A curation by Flavio Scaloni, Gallery Manager at Galerie Lo Scalo - 黄色というテーマは、喜び、楽観主義、知性、そして活力を象徴し、視覚的に印象的な選択です。心理学的には、最も刺激的な色であり、幸福感や自発性と結び付けられることが多いですが、歴史的には、警戒、病気、あるいは欺瞞をも象徴してきました。美術史において、黄色は特に20世紀において強力な意味合いで用いられてきました。1950年以降、この色は抽象表現主義とミニマリズムにおいて焦点となりました。抽象表現主義者のマーク・ロスコは、No. 5/No. 22（1950年）などのカラーフィールド・ペインティングで深い黄色を用いることで、超越的な感情を呼び起こしました。ミニマリストのエルズワース・ケリーは、Yellow Panel（1955年）などの単色作品で色相の純粋さを重視しました。写真家のウィリアム・エグルストンは、色彩の先駆的な作品で世界的に有名で、象徴的な写真「無題（ガレージの車と自転車）、メンフィス、テネシー州 [ダストベル2より]」（1970年）に見られるように、飽和した黄色が彼の作品の多くを占めています。この写真は、色の強烈さを利用して、日常の光景に印象的な感情的および視覚的な力を吹き込んでいます。これらのアーティストは、黄色が深い感情的共鳴の担い手として、また正式な研究対象としてどのように機能するかを実証しています。このコレクションは、エネルギーの源と概念の探求の分野としての黄色の二面性を探ります。