Een curatie van Flavio Scaloni, Gallery Manager bij Galerie Lo Scalo – Het ei is een universeel resonerend onderwerp dat kunstenaars een enorm creatief potentieel biedt en tegelijkertijd kwetsbaarheid en kracht, het alledaagse en het metafysische vertegenwoordigt. Symbolisch gezien is het ei een krachtig motief voor schepping, geboorte, leven, vruchtbaarheid en vernieuwing, en vanwege zijn perfecte, in zichzelf besloten vorm roept het vaak filosofische ideeën op over het universum of de kosmische oorsprong. In de christelijke kunst is het ook een krachtig symbool voor de wederopstanding. Psychologisch kan het bescherming, potentieel of de delicate grens van het zelf vertegenwoordigen. Hoewel het ei historisch gezien aanwezig was in stillevens, kreeg het een nieuwe artistieke betekenis in de 20e-eeuwse en hedendaagse kunst. Salvador Dalí gebruikte het ei vaak in zijn surrealistische werken, zoals te zien is boven op het Dalí Theater en Museum, waar het metamorfose en zuiverheid suggereert. Na 1950 werd het ei omarmd vanwege zijn eenvoudige, organische vorm in abstracte kunst en popart. Een opvallend modern werk is Constantin Brancusi's sculptuur Het begin van de wereld (1920, vaak gedateerd later), een iconische bronzen of marmeren eivorm op een sokkel, met de nadruk op perfecte, oeroude vormen. De Duitse fotograaf Wolfgang Tillmans verkende het intieme, alledaagse object in zijn minimalistische stillevens en legde de eenvoudige schoonheid en het licht ervan vast.