Een curatie van Flavio Scaloni, Gallery Manager bij Galerie Lo Scalo – Het Circus is een blijvend artistiek thema omdat het een fascinerende paradox belichaamt: een oogverblindend schouwspel van vreugde, gevaar en kunstmatigheid dat diepe menselijke kwetsbaarheid, vergankelijkheid en isolatie verhult. Het is rijk aan symboliek: de clown symboliseert de tragikomische aard van het leven, de acrobaat vertegenwoordigt een wankel evenwicht en de tent is een tijdelijke, op zichzelf staande wereld. Psychologisch reflecteert het op de spanning tussen het geacteerde zelf en het authentieke zelf. Historisch gezien vond het een belangrijke uitdrukking bij Toulouse-Lautrec en Picasso. Na 1950 bleven kunstenaars de duistere aantrekkingskracht ervan verkennen. Marc Chagall keerde regelmatig terug naar het circus als bron van poëtische fantasie, met name in zijn olieverfschilderij Het Circus (1967). Een opmerkelijk hedendaags werk, verwijzend naar het sensatiezucht van de Amerikaanse instelling, is Red Grooms' prent/sculptuur The Train of Life (Homage to P.T. Barnum) (1995), een levendig tableau dat de chaotische energie en de kermisattractie van Barnums entertainment kanaliseert. De wereldberoemde fotograaf Diane Arbus legde de verontrustende waardigheid van artiesten vast in werken zoals Albino Sword Swallower at a carnival, Maryland (1970). Deze collectie viert het circus als een complexe moderne metafoor voor performance, illusie en de menselijke conditie.