Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Goed nieuws! Deze kunstenaar werkt op commissie. Zijn kunnen een kunstwerk in opdracht voor u maken, geïnspireerd door wat u mooi vond in een voorgaand kunstwerk. U kiest de formaten en wij onderhandelen over de prijs!
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op hout. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
48x36in
Over dit kunstwerk
Across Neat Soil maakt gebruik van een experimenteel proces dat de toevallige resultaten van de interacties van chemisch oppositionele materialen bevoorrecht. Het concept is om de essentiële dialoog die het resultaat is van het combineren van tegenstellingen te onderzoeken en weer te geven; olie en water, design en toeval, object en idee. Het werk beschouwt het verstrijken van de tijd, het samenvoegen van materie tot complexe structuren als een weergave… van de opeenstapeling van ervaringen die ons leven vormgeven. Hoewel abstract, verwijst dit werk naar levensvormen en heeft het tot doel het mysterie, de ruimtelijkheid en de rijke texturen van de natuurlijke wereld vast te leggen.
« De essentie van het leven is om onze ervaringen te observeren. Kunst maken is een manier om de observaties te verwerken, erover na te denken en ze te communiceren. »
Abbey Stace werd geboren in Philadelphia, Pennsylvania in 1970. Haar werk bevindt zich binnen de hedendaagse abstractie, terwijl ze tegelijkertijd een intieme band met de natuur en materialiteit behoudt. Abbey streeft ernaar om in de moderne traditie van experimenteren te werken door een gebrek aan controle te omarmen. Ze bouwt elk werk in lagen op, waarbij ze haar materialen de compositie, texturen en kleuren laat bepalen en ze naar een formeel evenwicht leidt. In een tijdperk dat steeds meer wordt gedomineerd door snelheid en een verlangen om onze ervaring te beheersen, nodigt haar langzame, procesgerichte aanpak de kijker uit om stil te staan, te observeren en te contempleren. Elk werk is een oefening in het waarderen van entropie en een uitdrukking van onze onderlinge afhankelijkheid met de natuur.
Ze heeft internationaal geëxposeerd en haar werk is opgenomen in privécollecties over de hele wereld. Ze woont en werkt in Philadelphia, Pennsylvania en Edinburgh, Schotland.
Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Abbey Stace
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Abbey Stace!
Volg Abbey Stace om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk