Momenteel niet beschikbaar voor verkoopDit kunstwerk is momenteel gereserveerd (voor een klant of een expositie...).Ontvang een melding wanneer het weer beschikbaar is.
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! Wij nemen contact met u op als het kunstwerk weer beschikbaar is.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op hout. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
31,5x23,6in
Over dit kunstwerk
Kunstwerk nr. 704
Afmetingen: 80,00 cm x 60,00 cm x 1,20 cm
Acrylverf en epoxyhars op OSB-tafel (mixmedia)
Dit kunstwerk is gemaakt op een OSB-houten plaat (Oriented Strand Board) waarop ik lagen acryl en hars heb aangebracht, waardoor de houten latten waaruit de plaat bestaat duidelijk zichtbaar blijven.
Het werk toont een vrouwenportret met een etherische en dromerige uitstraling, gekenmerkt door een schildertechniek die een gevoel van fragiliteit… en tijdelijkheid oproept. Het bijna gekrast en getextureerde oppervlak van het materiaal draagt bij aan een vintage of antiek fresco-effect, wat een door de tijd gefluisterd verhaal suggereert.
Het kleurenpalet is delicaat, met pasteltinten die vervagen van het lichtblauw en wit van de achtergrond naar het zachtrood van de lippen en wangen, wat een zacht contrast creëert. De blik van de figuur, naar links gericht, is raadselachtig en nodigt de toeschouwer uit om zijn gedachten te overdenken.
Op de achtergrond is een zonnig veld met rode klaprozen te zien.
« Kunst dient om te onthouden, om een getuigenis van ons bestaan achter te laten. »
Alessio Mazzarulli transformeert alledaagse materialen tot een reflectie op tijd en waarneming. Na zijn debuut in kleimodellering bracht hij zijn driedimensionale gevoeligheid over naar materiaalschilderkunst, waar reliëf en tastbaarheid centraal komen te staan. Hij gebruikt fragmenten van gerecycled papier, waarmee hij sporen van het dagelijks leven aan de vergetelheid ontrukt, en met acrylverf en harsen "bevriest" hij de tijd in opzettelijk vervormde beelden, samengesteld uit fragmentarische elementen die uitnodigen tot een overkoepelend beeld. In de serie "Dot Art" gebruikt hij kleine houten schijfjes om de leegtes van het geheugen te verkennen: de ruimtes tussen de elementen roepen het verloren gegane op en zetten de kijker aan tot reconstructie van het beeld, waardoor een dialoog ontstaat tussen realiteit en perceptie waarin tijd wordt ervaren door erosie en visuele hercompositie.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Alessio Mazzarulli
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Alessio Mazzarulli!
Volg Alessio Mazzarulli om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk