Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
23,6x63in
Over dit kunstwerk
In dit werk heb ik geprobeerd de grenzen tussen heldere structuur en intuïtieve expressie op te heffen. De lagen acrylverf, die ik in de loop van de weken heb opgebouwd met behulp van spatel, giet- en giettechnieken, staan in een bewust contrast: complementaire kleuren en warm-koude tinten creëren spanning en diepte. Mijn doel was om het creatieve proces zo open mogelijk te maken, zonder beperkt te worden door een vast beeldidee.
De uitdaging is… om het juiste moment te herkennen waarop een intentie of motief naar voren komt: vaag, bijna vluchtig, maar toch tastbaar. Ik laat ruimte voor interpretatie. De titel dient ook als aanwijzing om het beeld te ontcijferen en een verband te leggen. Ik nodig je uit om aan deze reis te beginnen en je eigen perspectief te vinden.
« Kunst die mij fascineert, is vaak een symbiose van filosofische magie en goed vakmanschap. »
Andreas Garbe is een in Duitsland gevestigde kunstenaar wiens schilderijen zowel nationaal als in Zwitserland zijn tentoongesteld. Hij werkt abstract met figuratieve en representatieve invloeden en zijn diverse composities zijn zowel atmosferisch als filosofisch. Daarnaast verkent Garbe thema's met betrekking tot sociale kwesties, literatuur, meditatie en zintuiglijke waarneming. Zijn landschappen, figuratieve stukken en abstracties zijn gemaakt met acrylverf, olieverf en hars op canvas.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Andreas Garbe
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Andreas Garbe!
Volg Andreas Garbe om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.