Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
48x36in
Over dit kunstwerk
Origineel — Uniek in zijn soort
Naiya is volledig opgebouwd uit verticale lijnen, die oprijzen uit lagen turkoois en diepblauw. Van een afstand lijkt de figuur kalm en compleet; van dichtbij lost ze op in ritme, textuur en abstractie. Deze veranderende perceptie nodigt de kijker uit om stil te staan, te blijven kijken en het werk rustig te verkennen.
Natuurlijk zand van Newport Beach is in het oppervlak verwerkt, waardoor het schilderij geworteld… is in een echt landschap, maar tegelijkertijd ruimte biedt voor abstractie. Een enkele gouden verticale lijn loopt subtiel door de compositie en suggereert een stille betekenisas – licht dat door materie heen schijnt, intentie die door stilte heen gaat.
Dit werk onderzoekt stille kracht, aanwezigheid zonder ophef en identiteit die zich openbaart door terughoudendheid in plaats van pronkzucht. Door te veranderen met de afstand en de aandacht, creëert het schilderij een actieve dialoog met de kijker, die aanzet tot contemplatie en ontdekking.
Bitazola-kunstenaar Zolfaghari is een schilder en conceptueel kunstenaar wiens artistieke talent zich heeft ontwikkeld door jarenlange persoonlijke oefening en praktisch atelierwerk, diep geworteld in continu tekenen en schilderen. Ze construeert haar emotioneel geladen composities met behulp van verticale lijnen, herhaling en expressieve terughoudendheid, waarbij ze oscilleert tussen abstractie en figuratie naarmate de kijker van standpunt verandert. Door evenwichtige controle en intuïtie verkent haar stijl thema's als identiteit en perceptie, waarbij menselijke en dierlijke vormen geleidelijk tevoorschijn komen en innerlijke werelden onthullen. Haar kunst nodigt de kijker uit om te vertragen, een stil gevoel van aanwezigheid te wekken en emotionele reacties te veranderen door middel van subtiele, ritmische oppervlakken.
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Naiya
Bitazola-artist Zolfaghari
Sleep om te verplaatsen • Scroll om in te zoomen • Draai met de bedieningselementen
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.