Momenteel niet beschikbaar voor verkoopDit kunstwerk is momenteel gereserveerd (voor een klant of een expositie...).Ontvang een melding wanneer het weer beschikbaar is.
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! Wij nemen contact met u op als het kunstwerk weer beschikbaar is.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
27,6x27,6in
Over dit kunstwerk
Dit schilderij is ontstaan uit een reflectie op tijd en persoonlijke herinneringen.
In het schilderij komen verschillende levensfasen van dezelfde vrouw naast elkaar voor: ouderdom, volwassenheid en kindertijd. Het zijn geen afzonderlijke figuren, maar fragmenten van één enkele identiteit die zich gelijktijdig manifesteert, zoals ook gebeurt in de meest intieme herinneringen.
Het menselijk lichaam wordt afgebeeld als fragiel, naakt en kwetsbaar.… Het is een lichaam dat de sporen draagt van tijd en ervaring, maar ook van emotionele herinneringen. De oude vrouw kijkt terug en herbeleeft daarbij zichzelf: ze ziet de vrouw die ze ooit was en het kind dat ze nog steeds is.
Grendizer is niet zomaar een popreferentie, maar een emotioneel symbool. Het staat voor de kindertijd. Het contrast tussen vlees en metaal, tussen het echte lichaam en het icoon, onderstreept de afstand tussen wat voorbestemd is om te veranderen en wat in de herinnering blijft voortbestaan. In deze stille dialoog is de tijd niet langer lineair: hij vouwt zich, overlapt en wordt circulair.
Chiara Poli onderzoekt het thema van vrouwelijke emancipatie. Ze portretteert vrouwen in hun naaktheid, bevrijd van de schijn en rollen die de hedendaagse maatschappij oplegt. Ze viert de intimiteit van vrouwen die vrij zijn om zichzelf te uiten en hun volledige potentieel te benutten. De figuur van haar moeder heeft haar kunst al sinds haar kindertijd beïnvloed. Als dochter van een geëmancipeerde en non-conformistische vrouw nam ze de concepten van vrijheid van meningsuiting in zich op door de originele kleding die haar moeder maakte en de feministische stellingen die ze bij elke gelegenheid naar voren bracht. Chiara's ontwikkeling is het resultaat van een diepgaande verwevenheid van leven en denken: klassieke studies, een diploma, een baan en een gezin, de verplichtingen als echtgenote en moeder, en de obsessie met haar kunst. Deze synthese komt volledig tot uiting in haar poëzie, die, met name na de vroegtijdige dood van haar moeder, uitgroeide tot een concrete missie om haar non-conformistische en feministische ziel een stem te geven en deze krachtig in te zetten tegen de hedendaagse maatschappij.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Chiara Poli
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Chiara Poli!
Volg Chiara Poli om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk