Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Olie, Graveerwerk op Papier
- Overige details : Kunstwerk niet opgespannen. Opspannen en/of omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 13x18,1in
Over dit kunstwerk
Cameo in houtsnede, uitgevoerd met olieverfglazuur. In een portret met een apparaat verschijnt de figuur gehuld in een mantel – reminiscent van klassieke Madonna's – en houdt een camera vast waarvan de lens de plaats van de mond inneemt, waardoor alleen de blik zichtbaar is. Dit gebaar verplaatst de sacrale iconografie naar een heden dat doordrongen is van technologie: het woord wordt vervangen door de productie van het beeld.
Het werk maakt deel… uit van de serie Measurements, waarin het klassieke opnieuw verschijnt, maar dan onder druk gezet door hedendaagse middelen, en onderzoekt hoe het lichaam een symbolisch oppervlak en een overgangsgebied wordt tussen iconografisch erfgoed en het heden.
De diepte van het zwart op de okerkleurige achtergrond accentueert het iconografische karakter van het werk en versterkt de materiële en symbolische rijkdom ervan.
Het werk maakt deel… uit van de serie Measurements, waarin het klassieke opnieuw verschijnt, maar dan onder druk gezet door hedendaagse middelen, en onderzoekt hoe het lichaam een symbolisch oppervlak en een overgangsgebied wordt tussen iconografisch erfgoed en het heden.
De diepte van het zwart op de okerkleurige achtergrond accentueert het iconografische karakter van het werk en versterkt de materiële en symbolische rijkdom ervan.
Cristina Fuentes
Argentinië
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Ervaren Kunstenaar
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Ik voel de behoefte om te zien wat er aan de andere kant van de dingen is, de eeuwige zoektocht om te weten dat er iets is dat verder gaat dan we kunnen waarnemen. »
Cris Fuentes is een beeldend kunstenaar gespecialiseerd in schilderkunst en woont in Argentinië. Haar werk is veelvuldig tentoongesteld in binnen- en buitenland, maar ook in Italië, Nepal, Ecuador, Denemarken, Mexico, Chili en Brazilië. Ze beschrijft haar kunst als gebaseerd op action painting, dat is samengesmolten met expressionisme, waarin figuratie en abstractie elkaar aanvullen en "een mogelijke grens tussen de ene taal en de andere doen vervagen". Een nostalgie naar afwezigheid en het gevoel dat kunst draait om het vullen van een leegte zijn altijd aanwezig geweest in haar werk. Haar artistieke behoefte kon niet anders worden uitgedrukt dan door middel van gebaren, met de kracht van een penseelstreek. De figuur van de ruïne, vanuit een materieel en conceptueel perspectief, heeft haar aangesproken als een representatie van overblijfselen. Interessant genoeg vormen ruïnes metaforen voor wat haar als kunstenaar interesseert: innerlijke toestanden en de handeling om jezelf erin onder te dompelen om vervolgens weer tevoorschijn te komen.