Klanten beoordelen Singulart met 4,9/5
Singulart heeft een beoordeling van 4,9/5 van meer dan 20.000 klanten
Cynthia Grow
Verenigde Staten
Gerelateerd collectie
Kunstwerken geïnspireerd door Stanton MacDonald-Wright
301 stukken
Selectie van artiesten
- Gevestigde Kunstenaar
- Internationale Aanwezigheid
- Kunstbeurs Deelnemer
- Residentie Deelnemer
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Cynthia Grow
Love Letters - Ninon de l'Enclos to Marquis de Sévigné, c.1650?
Acryl, Grafiet op Linnen
12x12in
US$ 1.010
Philosophers of the Smoking Room - Albert Camus - 'Don't be Afraid of the Dark'
Acryl, Collage op Linnen
12x12in
US$ 1.200
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Grafiet op Papier
- Omlijsten : Omlijsten op aanvraag
- Afmetingen : 12x9in
Over dit kunstwerk
Serie geïnspireerd op het nummer 'Echoes' - Pink Floyd
'… Vreemden passeren op straat
Bij toeval ontmoeten twee afzonderlijke blikken elkaar
En ik ben jij en wat ik zie ben ik ... "
'Echo's', zoals Roger Waters in een interview verklaarde, was de poging om te beschrijven 'Het potentieel dat mensen hebben om elkaars menselijkheid te herkennen en erop te reageren, eerder met empathie dan met antipathie.'
Het lied beschrijft precies het… potentieel dat de mensheid heeft en is gebleven, verstikt door ambities, door het nastreven van succes, macht en geld. Het hele lied is een uitnodiging om te mediteren, om weer bij het universum te komen, tot volledige harmonie. Een uitnodiging om te zoeken wat essentieel is, om het delen, de solidariteit, het loslaten van ons individualisme aan te pakken.
Let op: dit werk is geschilderd op 61 lb zuurvrij Frans papier. Het papier is dun - golven en vouwen zijn opzettelijk en een stilistische keuze - als metafoor voor golven van zowel geluid als emotie. Hangende suggestie - toon het werk in een zwevend frame.
'… Vreemden passeren op straat
Bij toeval ontmoeten twee afzonderlijke blikken elkaar
En ik ben jij en wat ik zie ben ik ... "
'Echo's', zoals Roger Waters in een interview verklaarde, was de poging om te beschrijven 'Het potentieel dat mensen hebben om elkaars menselijkheid te herkennen en erop te reageren, eerder met empathie dan met antipathie.'
Het lied beschrijft precies het… potentieel dat de mensheid heeft en is gebleven, verstikt door ambities, door het nastreven van succes, macht en geld. Het hele lied is een uitnodiging om te mediteren, om weer bij het universum te komen, tot volledige harmonie. Een uitnodiging om te zoeken wat essentieel is, om het delen, de solidariteit, het loslaten van ons individualisme aan te pakken.
Let op: dit werk is geschilderd op 61 lb zuurvrij Frans papier. Het papier is dun - golven en vouwen zijn opzettelijk en een stilistische keuze - als metafoor voor golven van zowel geluid als emotie. Hangende suggestie - toon het werk in een zwevend frame.
Cynthia Grow
Verenigde Staten
Referenties
- Gevestigde Kunstenaar
- Internationale Aanwezigheid
- Kunstbeurs Deelnemer
- Residentie Deelnemer
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
« Uiteindelijk is ambiguïteit altijd het thema waar ik naar terugkom. Op zoek naar iets onmerkbaars. Voor iets spookachtigs in het werk, misschien op een plek, misschien in de andere, maar meestal, stel ik me voor, in mezelf. »
Cynthia Grow is een gepassioneerde schilder die tussen de VS en Spanje woont. Haar werken zijn opgenomen in prestigieuze prijzen, publicaties en tentoonstellingen in beide landen, en ze heeft deelgenomen aan residenties in heel Europa. Terwijl ze in series werkt, wisselt ze af tussen twee ogenschijnlijk ongerijmde maar vergelijkbare aderen: schilderijen op houten panelen en op tekst gebaseerde werken op papier. Ze maakt voor beiden gebruik van dezelfde inspiratiebronnen: taal en geheugen, en bereikt een algemene esthetische signatuur die wordt gekenmerkt door een sterk gevoel voor stemming, poëzie en sfeer.
