Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Kunstwerk omlijst.
Afmetingen :
17,7x39,4in
Over dit kunstwerk
Dit abstract expressionistische schilderij is een boeiend stuk dat de relatie tussen het individu en het collectief verkent door een dynamisch gebruik van kleur en vorm. Het gebruik van rollers en paletmessen geeft het werk een gevoel van directheid en lichamelijkheid, terwijl de contrasterende kleuren en dynamische compositie een sterke visuele impact creëren.
De compositie van het schilderij is sterk, met zowel cirkelvormige bewegingen als rechte… lijnen die bijdragen aan zowel duizeligheid als stevigheid.
Aan de linkerkant van het canvas zijn er veel streken die elkaar overlappen en vermengen, waardoor een gevoel van overlopende energie en activiteit ontstaat. Aan de rechterkant zijn de slagen schaarser en opener, wat een gevoel van ruimte en rust suggereert.
Het schilderij lijkt het contrast tussen de overstromende energie van de menigte en de innerlijke ruimte van het individu in twijfel te trekken.
Dit schilderij is een krachtig voorbeeld van abstract expressionisme, met de nadruk op de emotionele en gebarenkwaliteiten van verf.
« In het begin is de geest zo leeg als het canvas. Dan beginnen de handen aan hun dans, het hart kiest de kleuren en de emoties hun expressie. »
Delphine Bernard is een kunstenaar gevestigd in Frankrijk, wiens schilderijen op grote schaal zijn tentoongesteld in Singapore en Indonesië. Ze vergelijkt elk van haar composities als een visie of een droom en typeert haar artistieke proces als 'sjamanistisch'. Bernard creëert intuïtief en laat haar handen "dansen en spelen" met kleuren op het doek. Haar levendige composities zijn gemaakt met acrylverf op canvas.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Delphine Bernard
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Delphine Bernard!
Volg Delphine Bernard om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.