Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Edward Hopper, een kunstenaar die op meesterlijke wijze de essentie van de Amerikaanse eenzaamheid en introspectie heeft vastgelegd, blijft een van de meest duurzame figuren in de moderne kunst. Geboren in 1882 in Nyack, New York, werd Hoppers reis als kunstenaar gekenmerkt door zijn diepgaande vermogen om de rustige momenten van het dagelijks leven met een bijna angstaanjagende stilte en helderheid weer te geven.
De kunst van Hopper, gekenmerkt door grimmige, realistische scènes, beeldde vaak de eenzame hoekjes van het Amerikaanse leven uit: de eenzame diners, de stille straten 's nachts en de eenzame figuren die in gedachten verzonken waren. Zijn beroemdste schilderij, 'Nighthawks', belichaamt dit thema perfect en portretteert een momentopname van stedelijke isolatie met een filmische kwaliteit die tot de verbeelding van de kijker spreekt. Het werk van Hopper weerspiegelt niet alleen de fysieke ruimtes die hij schilderde, maar ook de interne landschappen van zijn onderwerpen.
De vraag naar de kunst van Edward Hopper is tot ongekende hoogten gestegen, een bewijs van de blijvende erfenis en steeds groeiende aantrekkingskracht ervan. Het verwerven van een kunstwerk van Edward Hopper staat gelijk aan het bezitten van een tastbaar stukje Amerikaanse kunstgeschiedenis, een tijdloze weergave van een vervlogen tijdperk dat het publiek vandaag de dag nog steeds boeit. De schilderijen van Edward Hopper halen premiumprijzen op zowel veilingen als galerieën, waardoor hun positie als zowel artistieke als financiële schatten wordt verstevigd.
Hoppers invloed op de moderne kunst reikt verder dan zijn individuele werken. Zijn unieke stijl en thematische focus op eenzaamheid en introspectie hebben generaties kunstenaars en filmmakers beïnvloed. Zijn weergave van licht en schaduw en de suggestieve sfeer van zijn scènes hebben zijn werk iconisch gemaakt in de kunstwereld.
Last but not least is de kunst van Edward Hopper een aangrijpende verkenning van de menselijke conditie, waarbij momenten van eenzaamheid en contemplatie worden vastgelegd die universeel herkenbaar zijn. Zijn nalatenschap als kunstenaar die de rustige, introspectieve momenten van het Amerikaanse leven in beeld bracht, blijft boeien en inspireren. Voor degenen die Edward Hopper-kunst willen kopen, is het een kans om een kunstwerk te bezitten dat tijdloos is in zijn aantrekkingskracht en diepgaand in zijn eenvoud.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Edward Hopper
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Edward Hopper!
Volg Edward Hopper om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk