Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Elise Eekhout
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Vergulding op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 31,5x31,5in
Over dit kunstwerk
Dit schilderij is geïnspireerd op het boek "Life of Pi" van Yann Martel.
"De bomen waren prachtig. Ze waren als geen enkele die ik ooit eerder had gezien. Ze hadden een bleke bast en gelijkmatig verdeelde takken die een verbazingwekkende overvloed aan bladeren droegen. Deze bladeren waren schitterend groen, zo helder groen dat ze, naast de vegetatie tijdens de moessons was saai olijfgroen." (uit hoofdstuk 92 van “Life of Pi”, door Yann Martel)…
Op aanvraag kan het schilderij ingelijst worden in een zwarte houten lijst. Omdat de zijkanten zijn meegeschilderd kan het kunstwerk ook zonder lijst worden opgehangen. De kunstenaar schreef de teksten met zilverkleurig bladmetaal.
Het schilderij werd tentoongesteld in Nederland (Den Haag), Duitsland en India.
"De bomen waren prachtig. Ze waren als geen enkele die ik ooit eerder had gezien. Ze hadden een bleke bast en gelijkmatig verdeelde takken die een verbazingwekkende overvloed aan bladeren droegen. Deze bladeren waren schitterend groen, zo helder groen dat ze, naast de vegetatie tijdens de moessons was saai olijfgroen." (uit hoofdstuk 92 van “Life of Pi”, door Yann Martel)…
Op aanvraag kan het schilderij ingelijst worden in een zwarte houten lijst. Omdat de zijkanten zijn meegeschilderd kan het kunstwerk ook zonder lijst worden opgehangen. De kunstenaar schreef de teksten met zilverkleurig bladmetaal.
Het schilderij werd tentoongesteld in Nederland (Den Haag), Duitsland en India.
Elise Eekhout
Nederland
Referenties
- Deelnemer in groepstentoonstellingen
- Ervaren Kunstenaar
- In de Pers
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Als je leest, reis je naar allerlei plaatsen. Ik probeer ze vast te leggen op canvas. »
Elise Eekhout is een beeldend kunstenaar die werkt op het snijvlak van schilderkunst en grafisch ontwerp. Haar praktijk onderzoekt de taal van licht, textuur en tekst. Letters fascineren haar niet alleen als dragers van betekenis, maar ook als abstracte vormen – prachtige vormen die verdwijnen zodra we ze beginnen te lezen.
Door traditionele technieken te combineren met hedendaagse materialen zoals bladgoud en -zilver, creëert ze gelaagde werken die veranderen met licht en perspectief. Afhankelijk van de positie van de kijker ontstaan of verdwijnen woorden, verharden of lossen landschappen op. Haar schilderijen blijven daarom nooit statisch: ze zijn levende oppervlakken die veranderen met de tijd, beweging en het licht.
Terugkerende thema's in haar werk zijn herinnering, transformatie en onze relatie met de natuur. Van abstracte landschappen tot tekstuele composities, ze streeft ernaar zowel verwondering als reflectie op te roepen. Haar kunst verbindt de kwetsbaarheid van menselijke verhalen met de aanhoudende ritmes van de aarde en biedt de kijker een ruimte voor contemplatie.
Door traditionele technieken te combineren met hedendaagse materialen zoals bladgoud en -zilver, creëert ze gelaagde werken die veranderen met licht en perspectief. Afhankelijk van de positie van de kijker ontstaan of verdwijnen woorden, verharden of lossen landschappen op. Haar schilderijen blijven daarom nooit statisch: ze zijn levende oppervlakken die veranderen met de tijd, beweging en het licht.
Terugkerende thema's in haar werk zijn herinnering, transformatie en onze relatie met de natuur. Van abstracte landschappen tot tekstuele composities, ze streeft ernaar zowel verwondering als reflectie op te roepen. Haar kunst verbindt de kwetsbaarheid van menselijke verhalen met de aanhoudende ritmes van de aarde en biedt de kijker een ruimte voor contemplatie.