Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
31,5x31,5in
Over dit kunstwerk
In dit kunstwerk, geïnspireerd door een gedicht van Joop Alleblas dat onze huid als ons natuurlijke schild viert, omarm ik de kracht van authenticiteit. De eenlijntekening, uitgevoerd in warme goud- en bronstinten, toont een volle vrouw die met zelfvertrouwen haar eigen schoonheid belichaamt. In een wereld waarin een slank schoonheidsideaal vaak de norm is, en die vaak kiest voor ingrepen zoals botox, plastische chirurgie, tatoeages en piercings,… nodigt dit werk ons uit trouw te blijven aan jezelf en je eigen schoonheid te omarmen. Iedere rimpel en elk litteken vertelt een verhaal van bewezen dienst en onverzettelijke kracht.
De achtergrond – een textuur van rimpelige huid, subtiel versierd met vage, getatoeëerde bloemen en verrijkt met de woorden van het gedicht – vormt een intieme ode aan de moed om jezelf te omarmen. Dit kunstwerk herinnert ons eraan dat ware schoonheid schuilt in de spontaniteit en eerlijkheid van ons lichaam.
« Als je leest, reis je naar allerlei plaatsen. Ik probeer ze vast te leggen op canvas. »
Elise Eekhout is een beeldend kunstenaar die werkt op het snijvlak van schilderkunst en grafisch ontwerp. Haar praktijk onderzoekt de taal van licht, textuur en tekst. Letters fascineren haar niet alleen als dragers van betekenis, maar ook als abstracte vormen – prachtige vormen die verdwijnen zodra we ze beginnen te lezen. Door traditionele technieken te combineren met hedendaagse materialen zoals bladgoud en -zilver, creëert ze gelaagde werken die veranderen met licht en perspectief. Afhankelijk van de positie van de kijker ontstaan of verdwijnen woorden, verharden of lossen landschappen op. Haar schilderijen blijven daarom nooit statisch: ze zijn levende oppervlakken die veranderen met de tijd, beweging en het licht. Terugkerende thema's in haar werk zijn herinnering, transformatie en onze relatie met de natuur. Van abstracte landschappen tot tekstuele composities, ze streeft ernaar zowel verwondering als reflectie op te roepen. Haar kunst verbindt de kwetsbaarheid van menselijke verhalen met de aanhoudende ritmes van de aarde en biedt de kijker een ruimte voor contemplatie.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Elise Eekhout
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Elise Eekhout!
Volg Elise Eekhout om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.