Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk niet opgespannen. Opspannen en/of omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
36x24in
Over dit kunstwerk
How Far Would I Grow is een visuele meditatie over het onbenutte potentieel en de stille, uitgestrekte grenzen van persoonlijke ontwikkeling. Het profiel van de geportretteerde, tegen een immense en levendige blauwe horizon, legt een moment van diepe innerlijke zelfreflectie vast. Dit werk onderzoekt de fundamentele noodzaak om los te laten – om externe verwachtingen en beperkende 'hoge hakken' af te werpen – om de ware omvang van iemands eigen mogelijkheden… te ontdekken. Het is een verkenning van de afstand die iemand kan afleggen wanneer hij of zij zichzelf eindelijk de vrijheid gunt om naar zijn of haar eigen bestemming te rennen.
De compositie maakt gebruik van een contrastrijk, zonovergoten kleurenpalet dat de warmte en vitaliteit van de geportretteerde benadrukt tegen de grenzeloze mogelijkheden van de lucht en de zee. De scherpe focus op het silhouet van de geportretteerde en de verfijnde textuur van haar haar weerspiegelen een nuchtere kijk op zichzelf, terwijl de brede, expressieve penseelstreken op de achtergrond de onbekende gebieden van haar toekomst suggereren.
Akolo Emmanuel Olusegun is een in Nigeria geboren, in Niagara woonachtige hedendaagse kunstenaar die de overstap maakte van civiele techniek naar een diepgaande praktijk in de figuratieve schilderkunst. Hij combineert realisme met impressionisme en gebruikt acrylverf, houtskool en zijn eigen vingerafdrukken om thema's als identiteit, sociale rechtvaardigheid en menselijke veerkracht te onderzoeken. Zijn werk kenmerkt zich door aardse tinten, gedurfde contrasten en expressieve penseelstreken die persoonlijke en collectieve worstelingen documenteren.
Hij werd door Saatchi Art erkend als een van de "23 kunstenaars om te verzamelen in 2023"—als enige Nigeriaan—en won bovendien de prijs voor "Best in Show" tijdens de Niagara Falls City Awards van 2025. Zijn kunst is internationaal tentoongesteld en is wereldwijd te zien via digitale licenties op LG Gallery TV+ en Samsung Frame TV. Akolo's werk, dat zich in privécollecties van Canada tot China bevindt, dient als instrument voor empathie en bevordert verbinding over raciale en culturele scheidslijnen heen.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Emmanuel Akolo
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Emmanuel Akolo!
Volg Emmanuel Akolo om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.