Momenteel niet beschikbaar voor verkoopDit kunstwerk is momenteel gereserveerd (voor een klant of een expositie...).Ontvang een melding wanneer het weer beschikbaar is.
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! Wij nemen contact met u op als het kunstwerk weer beschikbaar is.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Momenteel niet beschikbaar vanwege een tentoonstelling in de BBA Gallery in Berlijn. Na afloop van de tentoonstelling is het bedrijf weer beschikbaar.
Pijn en vrede kunnen niet zonder elkaar bestaan.
Vrede is niet de afwezigheid van pijn, maar wat erna komt.
In dit tweeluik delen beide toestanden hetzelfde veld van licht en kleur:
Twee nauw met elkaar verbonden momenten binnen één enkele emotionele beleving.
Twee panelen, elk met een afmeting… van 45 × 60 cm.
Gedrukt op etspapier van museumkwaliteit, waarvan het tactiele oppervlak ervoor zorgt dat de pigmenten net als verf in de vezels kunnen doordringen.
Het resultaat is een uniek, schilderachtig fotografisch werk: zacht, gestructureerd en rijk aan diepte.
Eric Rugers (Melbourne, 1970) is een hybride abstract kunstenaar die werkt met zowel schilderkunst als fotografie. Zijn beelden ontstaan uit gelaagde verflagen, vastgelegd in extreme close-ups en vertaald naar tactiele giclée-afdrukken waarin kleur, licht en vorm samensmelten tot een tastbare aanwezigheid.
Met meer dan dertig jaar ervaring in illustratie en design, beschikt Rugers over een scherp gevoel voor compositie, ritme en kleurbalans. In 2024 en 2025 werd zijn werk opgenomen in de collectie van het MA-g Museum. Curator Andréa Da Palma (Galerie Perrotin) prees zijn "opvallende beheersing van verzadiging en heldere toonverschuivingen".
Binnen het perceptualisme creëert hij lensgebaseerde beelden die zich verzetten tegen narratieve vormen en uitnodigen tot langdurig kijken – het moment beleven voordat de betekenis zich vastzet.
Beïnvloed door JMW Turner, Peter Doig en Gerhard Richter, evenals de Japanse esthetiek van yūgen en ma, ontvouwt zijn werk zich langzaam, waarbij na verloop van tijd nieuwe nuances aan het licht komen en aanhoudende aandacht wordt beloond.
Voorbij het zichtbare — voordat de betekenis zich vastzet.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Eric Rugers
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Eric Rugers!
Volg Eric Rugers om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk