Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Oost-Indische inkt op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op hout. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 39,4x31,5in
Over dit kunstwerk
“Ik heb dit doek niet geschilderd.
Ik liet haar transformeren.
Ik plaatste er materialen, vloeistoffen en gebaren, en vervolgens keek ik hoe de tijd zijn werk deed.”
Ik schilder abstract en noem dat Remanence, een schilderij waarbij het materiaal sporen van de tijd vasthoudt, waarbij het oppervlak herinnering wordt en verandering creatie wordt.
Elk canvas wordt geboren uit deze intuïtie:
wat er daarna overblijft.
Na het gebaar.
Na het licht.…
Na de aanwezigheid.
Na verloop van tijd.
Ik geef het oppervlak over aan zijn langzame metamorfose.
Ik laat de elementen interacteren, een dialoog aangaan en eroderen.
Materialen kruisen elkaar, vallen aan, verenigen zich,
als herinneringen die weerstand bieden of vervagen.
Niets ligt vast.
Alles is in een proces van worden of verdwijnen.
Het canvas wordt huid,
gelaagd, kwetsbaar, beladen met stiltes en echo's.
Ik zoek niet naar de afbeelding.
Ik zoek de voetafdruk.
Wat je alleen ziet als je stilstaat.
Wat wordt waargenomen in afwezigheid, in stilte.
Ik liet haar transformeren.
Ik plaatste er materialen, vloeistoffen en gebaren, en vervolgens keek ik hoe de tijd zijn werk deed.”
Ik schilder abstract en noem dat Remanence, een schilderij waarbij het materiaal sporen van de tijd vasthoudt, waarbij het oppervlak herinnering wordt en verandering creatie wordt.
Elk canvas wordt geboren uit deze intuïtie:
wat er daarna overblijft.
Na het gebaar.
Na het licht.…
Na de aanwezigheid.
Na verloop van tijd.
Ik geef het oppervlak over aan zijn langzame metamorfose.
Ik laat de elementen interacteren, een dialoog aangaan en eroderen.
Materialen kruisen elkaar, vallen aan, verenigen zich,
als herinneringen die weerstand bieden of vervagen.
Niets ligt vast.
Alles is in een proces van worden of verdwijnen.
Het canvas wordt huid,
gelaagd, kwetsbaar, beladen met stiltes en echo's.
Ik zoek niet naar de afbeelding.
Ik zoek de voetafdruk.
Wat je alleen ziet als je stilstaat.
Wat wordt waargenomen in afwezigheid, in stilte.
Florent CARAYON
Frankrijk
Referenties
- Werken in opdracht
De picturale gebaren van Florent Carayon zijn zowel dicht als fragiel en onderzoeken de spanningen tussen lyrische abstractie en instinctieve geometrie, erosie en constructie, vergeten en herinnering. Geïnspireerd door ruimte, tijd, metafysica, tribale kunst en natuurlijke cycli, schildert hij zoals iemand een relikwie opgraaft: langzaam, op zoek naar aanwezigheid. Door middel van inkt, zand, pigmenten en chemische veranderingen onthult hij oppervlakken waar stilte en verzadiging samenkomen. Zijn werken, die te vergelijken zijn met palimpsesten, roepen fragmenten van een begraven verhaal op. Florent komt oorspronkelijk uit Zuid-Frankrijk, maar woont en werkt in Parijs. Momenteel werkt hij aan een serie met de titel Rémanence, waarin elk doek een denkbeeldig archeologisch gebied wordt.