Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Goed nieuws! Deze kunstenaar werkt op commissie. Zijn kunnen een kunstwerk in opdracht voor u maken, geïnspireerd door wat u mooi vond in een voorgaand kunstwerk. U kiest de formaten en wij onderhandelen over de prijs!
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk niet opgespannen. Opspannen en/of omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
43,3x35,4in
Over dit kunstwerk
Gemaakt met acrylverf en een paletmes, is dit werk opgebouwd uit dichte en expressieve texturen, waarbij warme kleuren – rood, oranje, oker – de warmte van het lichaam en de brandende pijn van ontbering overbrengen. Het gezicht van het kind, getekend door een lepel over het oog, wordt een universeel symbool van honger en onrecht.
Het schilderachtige gebaar is instinctief, bijna bruut, met gekrast lijntjes en verfspatten. De lepel, een terugkerend… element in mijn werk de laatste tijd, fungeert hier als een aangrijpende metafoor: het eetgerei wordt een spiegel van behoefte, maar ook van de hoop op een wereld waarin delen geen utopie meer is.
“Mijn lepel” Het is een stille kreet, een geschilderd gebed om waardigheid en solidariteit.
« Ik hou ervan om met ons artistieke duet de dans van onze penselen te voelen, begeleid door fantasierijke, kleurrijke muziek op ons podium dat een canvas is. »
In zijn werk onderzoekt hij hedendaagse thema's zoals identiteit, menselijke verbinding en milieuvraagstukken. Met behulp van symbolen en felle kleuren probeert hij de aandacht van de kijker te trekken met zijn weerspiegeling. Wat Sastre's aanpak onderscheidt, is de gedurfde kleurkeuze en de expressieve spanning van zijn menselijke figuren. Elk doek wordt een ruimte voor dialoog tussen het gevoelige en het sociale, het persoonlijke en het collectieve.
Hij werkt met verschillende media - olie, acryl, inkt - op verschillende dragers, van traditioneel canvas tot karton, waardoor zijn werken textuur en een bijna tastbare fysieke aanwezigheid krijgen. Uit zijn werken spreekt een krachtige beweging, gekenmerkt door de beweging van de lijn en de bijna choreografische energie van de toepassing van kleur. Het lijkt op een geschilderde dans die de toeschouwer uitnodigt tot voelen én tot nadenken.
Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Franck Sastre
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Franck Sastre!
Volg Franck Sastre om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk