Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Galyna Antonenko
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Inkt op Papier
- Omlijsten : Omlijsten op aanvraag
- Afmetingen : 18,5x24,4in
Over dit kunstwerk
Het schilderij legt een ontroerend moment in het wild vast: een klein luipaard nestelt zich comfortabel op een stevige boomtak. Zijn gevlekte vacht vermengt zich met het spel van licht en schaduw dat door het gebladerte breekt, wat een gevoel van warmte en veiligheid creëert. De nieuwsgierige ogen van de baby bestuderen aandachtig de wereld om hem heen, vol nieuwe geluiden en geuren. Sterke poten knijpen vol vertrouwen in de bast, wat de natuurlijke…
gratie en behendigheid demonstreert die zelfs jonge roofdieren eigen zijn. De scène straalt rust en tederheid uit.
Galyna Antonenko
Portugal
Ik, Galyna Antonenko, ben van opleiding architect.
Ik heb zes jaar schilderkunst gestudeerd in het privéatelier van de beroemde Oekraïense kunstenaar V. Sosna. Ik gebruik voornamelijk heldere acrylverf in mijn werken.
Mijn kunst is een poging om de tijd stil te zetten.
Als ik portretten van vrouwen schilder, is het alsof ik tegen ze fluister: "Stop even, je bent zo mooi!"
Ik word geïnspireerd door die korte, bijna onmerkbare momenten waarop een persoon echt zichtbaar wordt – zonder te poseren, zonder bescherming, gewoon zichzelf.
De vrouwen in mijn schilderijen zijn geen modellen, maar weerspiegelingen van innerlijke kracht, kwetsbaarheid en schoonheid in eenvoud.
Ik zoek in elk gezicht het licht waar het leven verborgen ligt.
Kinderportretten nemen een bijzondere plaats in mijn werk in. Volwassenen streven ernaar om te verschijnen, terwijl kinderen ernaar streven om simpelweg te voelen. En ik streef ernaar dit pure gevoel vast te leggen: verrukking, verrassing, verdriet, vreugde – alles wat ons levend maakt. Mijn schilderijen zijn meer dan alleen afbeeldingen. Het is een dialoog met het moment.
Ik heb zes jaar schilderkunst gestudeerd in het privéatelier van de beroemde Oekraïense kunstenaar V. Sosna. Ik gebruik voornamelijk heldere acrylverf in mijn werken.
Mijn kunst is een poging om de tijd stil te zetten.
Als ik portretten van vrouwen schilder, is het alsof ik tegen ze fluister: "Stop even, je bent zo mooi!"
Ik word geïnspireerd door die korte, bijna onmerkbare momenten waarop een persoon echt zichtbaar wordt – zonder te poseren, zonder bescherming, gewoon zichzelf.
De vrouwen in mijn schilderijen zijn geen modellen, maar weerspiegelingen van innerlijke kracht, kwetsbaarheid en schoonheid in eenvoud.
Ik zoek in elk gezicht het licht waar het leven verborgen ligt.
Kinderportretten nemen een bijzondere plaats in mijn werk in. Volwassenen streven ernaar om te verschijnen, terwijl kinderen ernaar streven om simpelweg te voelen. En ik streef ernaar dit pure gevoel vast te leggen: verrukking, verrassing, verdriet, vreugde – alles wat ons levend maakt. Mijn schilderijen zijn meer dan alleen afbeeldingen. Het is een dialoog met het moment.