Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Kunstwerk omlijst.
Afmetingen :
26x22in
Over dit kunstwerk
Het gordijn presenteert zich als een intens oppervlak, gedomineerd door een dieprode kleur, opgebouwd uit plooien en lagen materiaal die de beweging van een theatergordijn oproepen. De verticale lijnen van het materiaal creëren ritme en diepte, waardoor het doek een bijna sculpturaal karakter krijgt, waar licht en schaduw langs de plooien vloeien.
De kleur rood versterkt de spanning in het werk en suggereert een moment van stilstand: het doek voor… of na de actie, wanneer het podium onzichtbaar blijft maar de verwachting al vol energie is. Het werk beeldt geen echt theater uit, maar construeert een mentale ruimte waarin de toeschouwer wordt uitgenodigd zich voor te stellen wat er zich achter de oppervlakte afspeelt.
Dit werk maakt deel uit van mijn onderzoek naar hedendaagse materiële kunst en abstracte kunst met gemengde technieken. Het onderzoekt de relatie tussen gebaar, materiaal en perceptie, waarbij het doek wordt getransformeerd tot een veld van visuele spanning en chromatische aanwezigheid.
Giampiero Riccobello, geboren in Rome, werkt afwisselend in Rome en Milaan en gebruikt schilderkunst, beeldhouwkunst en onconventionele materialen, waarbij hij put uit zijn achtergrond in de kunstgeschiedenis. Zijn stijl beweegt zich tussen informele abstractie en conceptueel onderzoek, waarbij hij de voorkeur geeft aan processen van gelaagdheid, weglating en materiële ingrepen op neutrale oppervlakken, met aardse kleuren en onverwachte accenten. Zijn werken roepen een indirecte menselijke aanwezigheid op en transformeren alledaagse materialen tot symbolen, waarmee ze een gevoel van spanning, intimiteit en reflectie op herinnering en het verstrijken van de tijd overbrengen.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Giampiero Riccobello
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Giampiero Riccobello!
Volg Giampiero Riccobello om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.