Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Techniek :
Graveerwerk op Papier , Andere ondersteuning onder glas
Omlijsten :
Omlijst
Afmetingen :
15,7x15,4in
Over dit kunstwerk
Vitruvian is overduidelijk geïnspireerd op Leonardo da Vinci's tekening van de Vitruviusman uit de 15e eeuw, die beroemd is geworden door de constante reproductie en bewerking ervan. De beroemde tekening probeert de mens in architectonische termen te definiëren, geïnspireerd door de geschriften van de Romeinse architect en ingenieur Vitruvius en zijn theorieën over universele proporties in de zoektocht naar balans en harmonie. Het reduceert de mens… tot iets wat ik vermijd: een technische oefening in het onderzoeken van verhoudingen, schaal en gemiddelden, waarbij individualisme en diversiteit worden genegeerd. De tekening fungeert als een antwoord op een vraag, een soort kwadratische weergave van de cirkel, om de mensheid te definiëren, maar als antwoord spreken deze technische schetsen weinig over innerlijke balans en harmonie, laat staan maatschappelijke of institutionele. Deze werken, gemaakt als onderdeel van Perfection, een solotentoonstelling in de Wightman Gallery, zijn ontstaan uit krabbels in de kringen van koffiemokken. Ik denk dat ik er misschien nog wel een paar onderzetters van ga maken!
Gefascineerd door de kracht van figuratieve beeldhouwkunst, het klassieke medium om grootsheid uit te drukken, creëer ik werken die variëren van bustes van minder vertegenwoordigde groepen tot politieke kinetische sculpturen die de dominantie van witte, mannelijke figuratieve monumenten ter discussie stellen. Een van deze werken, The Ectoplasm of Self-Delusion (staal, hars, vaseline, motor), won de RomArt Sculpture Prize (2017) in Rome.
In 2018 maakte ik The Children of Calais (hars), een levensgroot beeld van moderne kinderen in houdingen die doen denken aan Rodins De Burgers van Calais, waarmee ik de benarde situatie van kindvluchtelingen onder de aandacht bracht. Dit werk werd genomineerd voor Passion for Freedom, wat leidde tot een opdracht voor het nieuwe Kindertransport-monument in het Verenigd Koninkrijk.
Ik ben ook gefascineerd door non-figuratieve vormen van herdenking: Memorial (multiplex, olie, pomp) won de Sustainability Art Prize, en The Holy See Gets It (papier uit een gebedenboek, inkt, menselijke stem), over seksueel misbruik van kinderen door geestelijken, won de Arte Laguna Prize (2016) in Venetië.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Ian Wolter
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Ian Wolter!
Volg Ian Wolter om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.