Momenteel niet beschikbaar voor verkoopDit kunstwerk is momenteel gereserveerd (voor een klant of een expositie...).Ontvang een melding wanneer het weer beschikbaar is.
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! Wij nemen contact met u op als het kunstwerk weer beschikbaar is.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
35,4x27,6in
Over dit kunstwerk
Dit portret focust op het moment waarop iemand volledig in zijn eigen aanwezigheid stapt. De blik van de figuur is direct maar niet confronterend – zelfverzekerd, bewust en ongefilterd. De verzadigde kleurvlakken op haar gezicht en lichaam suggereren een identiteit die zich voortdurend vormt, beïnvloed door ervaring in plaats van een vaste definitie.
Het heldere palet – geel, rood en blauw – werkt als innerlijk licht dat naar de oppervlakte breekt.… De compositie is helder en modern, waarbij de emotie wordt overgebracht door expressie in plaats van realisme. De witte achtergrond opent de ruimte om haar heen, waardoor de figuur ongestoord kan bestaan.
Ik ben geïnteresseerd in het portretteren van vrouwen in transitie: bedachtzaam maar toch nuchter, gevormd door contrasten en comfortabel met hun veranderende zelfbeeld.
Ik ben een autodidactische schilder die werkt op het snijvlak van creativiteit en realiteit – wat in mijn geval betekent dat ik een carrière in het bedrijfsleven combineer met een levenslange behoefte om kunst te maken. Schilderen is altijd een constante geweest, ondanks verhuizingen, deadlines en levensbeslissingen. Hoewel ik nog steeds in het bedrijfsleven werk, creëer ik meer ruimte voor mijn creatieve praktijk – en ik hoop dat die balans ooit zal veranderen.
Ik heb in Italië, Spanje, Argentinië, Canada en Nederland gewoond, en mijn werk weerspiegelt die mix van plaatsen, gevoelens en licht. Vooral Portugal heeft zijn sporen nagelaten – de tegels, zeetinten en alledaagse schoonheid zijn nog steeds terug te zien op mijn doek.
Ik werk voornamelijk met acrylverf en combineer figuratief realisme met surrealistische en symbolische elementen. Sardientjes, garnalen, gouden vorken en tegelpatronen komen vaak voor – alledaagse dingen die een beetje vreemd zijn geworden.
In mijn schilderijen onderzoek ik identiteit, nostalgie en emotie, maar altijd met kleur, speelsheid en een gevoel van levendige, onbeschaamde levendigheid.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Irene Haney
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Irene Haney!
Volg Irene Haney om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk