Aerials
Acryl op Canvas
57x45in
US$ 13.310
- Professionele wereldwijde levering, verzorgt door onze logistieke experts
- Verzendkosten, invoerrechten en belastingen zijn bij de prijs inbegrepen
- 30 dagen gratis retourneren (met uitzondering van op bestelling gemaakte artikelen)
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
- Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
- Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
- Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
- Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
- Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Jean Marc Larhantec
Frankrijk
Selectie van artiesten
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Jean Marc Larhantec
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Kunstwerk omlijst.
- Afmetingen : 28,7x19,7in
Over dit kunstwerk
Dit werk onderzoekt een zwevende binnenruimte, tussen waarneming en terugtrekking.
Het oppervlak, vervaardigd uit een dicht, levendig materiaal, ontvouwt zich in bijna hypnotiserende cirkelvormige bewegingen. Het roept een soort mentale dromerigheid op, een toestand waarin het bewustzijn zich uitbreidt en zich losmaakt van de directe realiteit. In het midden springt een donkere verticale structuur eruit als een spleet of een doorgang – een opening… naar een ander vlak, een meer innerlijk, stiller vlak.
Dit contrast tussen de organische vloeiendheid van de achtergrond en de bijna architectonische strengheid van de centrale vorm creëert een spanning. De blik schommelt tussen onderdompeling en focus, tussen overgave en controle.
De Dromer verkent die specifieke toestand waarin men zich niet helemaal hier bevindt, maar ook nog niet ergens anders. Een grensgebied, waar referentiepunten vervagen en plaatsmaken voor een intiemere, bijna geheime waarneming.
Het oppervlak, vervaardigd uit een dicht, levendig materiaal, ontvouwt zich in bijna hypnotiserende cirkelvormige bewegingen. Het roept een soort mentale dromerigheid op, een toestand waarin het bewustzijn zich uitbreidt en zich losmaakt van de directe realiteit. In het midden springt een donkere verticale structuur eruit als een spleet of een doorgang – een opening… naar een ander vlak, een meer innerlijk, stiller vlak.
Dit contrast tussen de organische vloeiendheid van de achtergrond en de bijna architectonische strengheid van de centrale vorm creëert een spanning. De blik schommelt tussen onderdompeling en focus, tussen overgave en controle.
De Dromer verkent die specifieke toestand waarin men zich niet helemaal hier bevindt, maar ook nog niet ergens anders. Een grensgebied, waar referentiepunten vervagen en plaatsmaken voor een intiemere, bijna geheime waarneming.
Jean Marc Larhantec
Frankrijk
Referenties
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
Jean-Marc Larhantec ontwikkelt een schilderij dat in resonantie met geluid is opgebouwd.
Elk werk ontstaat vanuit een onderdompeling in een album, waarvan het ritme, de spanningen en de stiltes worden omgezet in materie.
Zijn werkwijze is geworteld in fysieke en gestructureerde abstractie. Het oppervlak wordt in de diepte bewerkt, door lagen heen, met belading en ontlading, totdat er instabiele krachtvelden ontstaan, tussen evenwicht en breuk.
Schilderen is geen beeld: het is een ruimte van spanning.
Het gebaar betrekt het lichaam net zozeer als het luisteren. Het gaat er niet om de muziek te illustreren, maar om de effecten ervan te verlengen, een intensiteit vast te leggen en in de materie te verankeren.
Zijn werken zijn aldus opgebouwd in een voortdurende wisselwerking tussen controle en loslaten, structuur en toeval, dichtheid en luchtigheid.
Elk werk ontstaat vanuit een onderdompeling in een album, waarvan het ritme, de spanningen en de stiltes worden omgezet in materie.
Zijn werkwijze is geworteld in fysieke en gestructureerde abstractie. Het oppervlak wordt in de diepte bewerkt, door lagen heen, met belading en ontlading, totdat er instabiele krachtvelden ontstaan, tussen evenwicht en breuk.
Schilderen is geen beeld: het is een ruimte van spanning.
Het gebaar betrekt het lichaam net zozeer als het luisteren. Het gaat er niet om de muziek te illustreren, maar om de effecten ervan te verlengen, een intensiteit vast te leggen en in de materie te verankeren.
Zijn werken zijn aldus opgebouwd in een voortdurende wisselwerking tussen controle en loslaten, structuur en toeval, dichtheid en luchtigheid.
