Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
31,9x39,4in
Over dit kunstwerk
Eerbetoon aan Frank Frazetta, die een illustratie produceerde met de titel Sacrifice, in twee versies, de ene in 19968 en de andere in 1980.
Met dank aan Marcus J. Ranum die mij toestemming gaf om een deel van zijn werk als referentie voor dit schilderij te gebruiken.
Een jonge brunette, naakt, ligt op een altaar van okerkleurige steen. Ze heeft haar hoofd naar de toeschouwer gedraaid, haar ogen dicht.
Een andere vrouw torent boven haar uit met… een dolk in haar rechterhand. Ze draagt een lange rode kapmantel die wijd open staat over haar blote borst.
Twee andere vrouwen gekleed in rode jassen staan naast hem, de een in gebed, de ander in meditatie.
De scène wordt van bovenaf belicht, de achtergrond was in het donker, in een zeer donkerbruine toon.
« Boven alles is mijn doel het creëren van positieve emoties - te beginnen met de mijne. »
De artistieke benadering van Jean-Pierre André Leclercq is geworteld in een schilderkunstige traditie waarin technische meesterlijkheid een gevoelige verkenning van de menselijke figuur ondersteunt. Als schilder van de realiteit geeft hij de voorkeur aan olieverf op linnen, maar hij gebruikt ook tekeningen om zijn composities tot leven te brengen. Zijn aanpak, gebaseerd op een veeleisend hyperrealisme, overstijgt louter visuele weergave en bereikt een diepere narratieve dimensie. Zijn werk is primair gericht op het vieren van vrouwelijkheid, vaak gesublimeerd door middel van naaktheid. Door een subtiel samenspel van licht en schaduw en nauwgezette aandacht voor de weergave van de texturen van huid en haar, probeert hij een aanwezigheid vast te leggen die zowel delicaat als krachtig is. Naaktheid wordt hier behandeld als een middel voor waarheid en elegantie, met als doel een onmiddellijke en positieve emotie bij de kijker op te roepen.
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk