Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Karin Doering
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op hout. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 31,5x31,5in
Over dit kunstwerk
ROOD uit de serie Gekruisigd of juist geblokkeerd. De kunstenaar speelt met de kleuren ROOD en LILAC rond het zwart-witportret van een mooie vrouw, dat is geverfd met acrylverf en penselen op canvas. Haar portretten in deze serie lijken bijna fotorealistisch. Ze verbindt gezichten met grafische elementen en plaatst bewust gekleurde balken over haar portretten.
De kunstenaar behandelt de positie van vrouwen in de huidige samenleving en stelt zichzelf… en de kijker de vraag: Sterke en mooie vrouwen: gekruisigd of gewoon geblokkeerd?
De kunstenaar behandelt de positie van vrouwen in de huidige samenleving en stelt zichzelf… en de kijker de vraag: Sterke en mooie vrouwen: gekruisigd of gewoon geblokkeerd?
Karin Doering
Duitsland
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Kunstbeurs Deelnemer
- Prijswinnaar
- In de Pers
- Deelnemer in solotentoonstellingen
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Hoe nieuwsgieriger we zijn, hoe creatiever we worden »
Mijn werk onderzoekt de spanning tussen identiteit, lichaam, verhulling en transformatie.
Ik zie schilderkunst niet als een weergave, maar als een ruimte voor innerlijke beweging. Als een plek waar dat wat niet vastgelegd kan worden, zichtbaar wordt.
Ik werk in series die zich organisch ontwikkelen tijdens het proces, niet vanuit vooraf bestaande concepten. Materiaal speelt een centrale rol: acrylverf, textuur, bladgoud, platina en gemengde technieken zijn niet louter decoratieve elementen, maar dragers van betekenis.
Verbergen is geen terugtrekking. Het is een bewuste handeling. Het creëert afstand, bescherming en een nieuwe manier van interpreteren.
Gezichten en lichamen verschijnen niet als oppervlakken voor identificatie, maar eerder als ruimtes voor projectie. Ik beschouw identiteit niet als een toestand, maar als een proces, gekenmerkt door de spanning tussen zichtbaarheid en terugtrekking.
Ik zie schilderkunst niet als een weergave, maar als een ruimte voor innerlijke beweging. Als een plek waar dat wat niet vastgelegd kan worden, zichtbaar wordt.
Ik werk in series die zich organisch ontwikkelen tijdens het proces, niet vanuit vooraf bestaande concepten. Materiaal speelt een centrale rol: acrylverf, textuur, bladgoud, platina en gemengde technieken zijn niet louter decoratieve elementen, maar dragers van betekenis.
Verbergen is geen terugtrekking. Het is een bewuste handeling. Het creëert afstand, bescherming en een nieuwe manier van interpreteren.
Gezichten en lichamen verschijnen niet als oppervlakken voor identificatie, maar eerder als ruimtes voor projectie. Ik beschouw identiteit niet als een toestand, maar als een proces, gekenmerkt door de spanning tussen zichtbaarheid en terugtrekking.