Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Konstantin Danilov
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Inkt op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 15,7x11,8in
Over dit kunstwerk
In dit schilderij onderzoek ik een moment van mentale helderheid en innerlijk ontwaken. Het gele vlak symboliseert helder bewustzijn, levensenergie en een nieuw begin – een staat waarin een gedachte zich begint te vormen en helder wordt. Het is een kalme maar actieve ruimte, gefocust en open.
Wanneer we ons doel met zekerheid nastreven, wordt het werk frontaal gelezen. Deze frontale blik staat voor een rechtstreeks pad en een heldere intentie.… Als er twijfel ontstaat, verschuift het gezichtspunt naar de zijkant. Door deze verschuiving worden de grijze randen beter zichtbaar. Ze vertegenwoordigen verwarring en emotionele ruis die dichter naar het centrum komen.
Kleine rode accenten markeren momenten van angst die vanuit het onderbewustzijn kunnen opkomen en de concentratie kunnen verstoren. De groene lijn versterkt de intentie en ondersteunt het verlangen om vooruit te komen, waardoor je in lijn blijft met het gekozen pad.
Wanneer we ons doel met zekerheid nastreven, wordt het werk frontaal gelezen. Deze frontale blik staat voor een rechtstreeks pad en een heldere intentie.… Als er twijfel ontstaat, verschuift het gezichtspunt naar de zijkant. Door deze verschuiving worden de grijze randen beter zichtbaar. Ze vertegenwoordigen verwarring en emotionele ruis die dichter naar het centrum komen.
Kleine rode accenten markeren momenten van angst die vanuit het onderbewustzijn kunnen opkomen en de concentratie kunnen verstoren. De groene lijn versterkt de intentie en ondersteunt het verlangen om vooruit te komen, waardoor je in lijn blijft met het gekozen pad.
Konstantin Danilov
Rusland
Referenties
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
Konstantin Danilov (ook bekend als Zmogk) is een in Moskou geboren schilder en muralist die in Athene woont. Zijn werk is voortgekomen uit zijn vroege werk in de Russische graffiti van de jaren 90 en is later overgegaan op atelierschilderkunst, waar kleur en structuur de belangrijkste instrumenten werden om innerlijke gemoedstoestanden te verkennen die gevormd zijn door geleefde ervaringen.
Zijn werk richt zich op grenscondities: tussen innerlijke en uiterlijke ervaring, stabiliteit en spanning, aanpassing en verlies. Met behulp van gelaagde kleurvlakken, semi-abstracte landschappen en ingetogen figuratieve elementen onderzoekt hij momenten van fragiel evenwicht, stille druk en psychologische veranderingen in de loop van de tijd.
Een terugkerende methode in zijn werk is de 'actieve omtrek', waarbij de randen van het doek functioneren als een emotioneel membraan in plaats van een neutraal kader. Kleur heeft geen decoratieve functie, maar fungeert als drager van druk, herinnering en langzame transformatie, en nodigt uit tot een aanhoudende en aandachtige dialoog met de kijker.
Zijn werk richt zich op grenscondities: tussen innerlijke en uiterlijke ervaring, stabiliteit en spanning, aanpassing en verlies. Met behulp van gelaagde kleurvlakken, semi-abstracte landschappen en ingetogen figuratieve elementen onderzoekt hij momenten van fragiel evenwicht, stille druk en psychologische veranderingen in de loop van de tijd.
Een terugkerende methode in zijn werk is de 'actieve omtrek', waarbij de randen van het doek functioneren als een emotioneel membraan in plaats van een neutraal kader. Kleur heeft geen decoratieve functie, maar fungeert als drager van druk, herinnering en langzame transformatie, en nodigt uit tot een aanhoudende en aandachtige dialoog met de kijker.