Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
23,6x23,6in
Over dit kunstwerk
Dit hedendaagse figuratieve schilderij onderzoekt de fragiele ruimte tussen verbinding en scheiding. Door een minimalistische compositie en symbolisch gebruik van vorm, richt het kunstwerk zich op gebaar in plaats van identiteit, waardoor de kijker zich emotioneel kan verbinden zonder een vastomlijnd verhaal.
De gouden handen symboliseren waarde, kwetsbaarheid en het verlangen naar contact, terwijl de afwezigheid van gelaatstrekken de figuur transformeert… tot een universele aanwezigheid. Diepblauwe tinten creëren een gevoel van diepte en stilte, gecontrasteerd door subtiele rode en lichtblauwe accenten die emotionele spanning en innerlijke beweging suggereren.
Het schilderij balanceert ingetogenheid en expressiviteit en nodigt uit tot stille contemplatie en persoonlijke interpretatie. Het is ontworpen om te resoneren door middel van sfeer in plaats van uitleg, waardoor het een verfijnd statementstuk is voor hedendaagse interieurs en zorgvuldig samengestelde kunstcollecties.
Kseniya Altman is een hedendaagse schilderes wiens achtergrond klassieke compositie combineert met een uitgesproken moderne, intuïtieve benadering. Ze werkt in figuratief minimalisme en gebruikt gestileerde vormen, krachtige kleurvlakken en zorgvuldig gestructureerde, maar expressieve penseelstreken om emotie en gebaren te vangen. Haar kunst verkent thema's als kwetsbaarheid, innerlijke dialogen en de onuitgesproken ruimtes van de menselijke ervaring door middel van symbolische, vereenvoudigde figuren. Altmans schilderijen roepen een diep gevoel van stille resonantie op en nodigen de kijker uit om te reflecteren en hun eigen innerlijke landschappen te herkennen in haar emotioneel geladen, maar serene composities.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Kseniya Altman
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Kseniya Altman!
Volg Kseniya Altman om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.