Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Kunstwerk omlijst.
Afmetingen :
39,4x59,1in
Over dit kunstwerk
Dit werk maakt deel uit van mijn Marianne-serie, die bestaat uit vier portretten die een beeld geven van nationale rouw, als eerbetoon aan de aanslagen die Frankrijk sinds 2015 in rouw dompelen.
Op dit schilderij staan drie kleine meisjes zwijgend voor de middelbare school van leraar Samuel Paty. Gehuld in de kleuren van de Franse vlag belichamen ze zowel de onschuld van de jeugd als de symbolische last van het republikeinse erfgoed. Via hen komt… de verantwoordelijkheid die aan het nationale onderwijssysteem is toevertrouwd tot uitdrukking, evenals de hoop die erin gesteld wordt om gemeenschappelijke waarden hoog te houden.
In navolging van het motto dat op de gevel is gegraveerd – Vrijheid, Gelijkheid, Broederschap – ontvouwen zich drie bomen, drie kinderen, drie kleuren en vervolgens drie bloemen: een visuele en poëtische progressie die een verbinding legt tussen de natuur, de kindertijd en de idealen van de Republiek.
Léni Whitford, een voormalige verpleegster, gebruikt aquarel voor kleine stukken en olieverf voor grote formaten. Ze beheerst de realistische, figuratieve stijl; zijn werk wordt gekenmerkt door kleurrijke contrasten, meerdere glazuren en nauwgezette details. Zijn creaties, vaak ondersteund door vrouwelijke figuren, verdedigen doelen, bekritiseren actuele gebeurtenissen of vertellen verhalen, allemaal onthuld dankzij een uitgebalanceerde chromatische harmonie. Zijn werken concentreren levendige emoties en proberen hun kader te overstijgen.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Léni Whitford
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Léni Whitford!
Volg Léni Whitford om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.