Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op hout. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
18,5x11,8in
Over dit kunstwerk
Hier is de dood noch morbide noch definitief – het is architectuur. Schedel op schedel gestapeld vormt een atlas van wat overblijft wanneer alle versieringen zijn weggenomen. De symmetrie roept een ceremonie op, een visuele bezwering die de geschiedenis draagt van vergeten soorten en bedreigde ecosystemen. Als iemand die gevormd is door de woestijnen en kustlijnen van Namibië, zie ik in deze botten een bekende kwetsbaarheid: de stille waarschuwing… ingebed in landschappen die veranderd zijn door winning en vernietiging. Dit werk traceert die spanning en verweeft persoonlijke herinneringen met een academische reflectie op sterfelijkheid, uitsterven en de ethiek van herinnering. Dekoloniseren betekent de confrontatie aangaan met het geweld dat bepaalde levens betreurenswaardig maakt en andere wegwerpbaar. Behoud betekent zeggen dat elk leven – dierlijk, menselijk, voorouderlijk – de waardigheid van voortbestaan verdient. Memento Mori wordt een zachte oproep: herinner je, want vergeten is een luxe die de aarde zich niet langer kan veroorloven.
Livia Schneider is een Duits-Namibische schilder, installatiekunstenaar en multidisciplinair kunstenaar die zich voornamelijk bezighoudt met schilderkunst, grafiek, sculptuur en immersieve installaties. Haar praktijk is gevormd door haar formele kunstopleiding in Kaapstad en haar levendige multiculturele ervaringen in Berlijn. Ze gebruikt intuïtieve, procesgerichte technieken in organische vormen en participatieve structuren, waarmee ze omgevingen creëert waarin materialiteit, herhaling en tastbaarheid uitnodigen tot introspectie en reflectie. Haar kunstwerken roepen diepe gevoelens van verbondenheid, heling en collectieve verantwoordelijkheid op en moedigen kijkers aan om kunst te ervaren als een transformerende, gemeenschappelijke en contemplatieve reis.
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Memento Mori
Livia Schneider Painter
Sleep om te verplaatsen • Scroll om in te zoomen • Draai met de bedieningselementen
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.