Klanten beoordelen Singulart met 4,9/5
Singulart heeft een beoordeling van 4,9/5 van meer dan 20.000 klanten
Luigi Notarnicola
Italië
Gerelateerd collectie
Tentoonstelling Salon des Refusés - Luigi Notarnicola
1 stukken
Selectie van artiesten
- Rijzende sterren
- Ervaren Kunstenaar
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Luigi Notarnicola
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Kunstwerk omlijst.
- Afmetingen : 39,4x39,4in
Over dit kunstwerk
Ascent is een frame dat is gestolen uit de herinnering aan een kindertijd die niet noodzakelijkerwijs is geleefd.
-
Dit werk, onderdeel van een onderzoek dat is ontwikkeld in andere acryl "Reminiscences", behandelt het thema van jeugdherinneringen, de rol die wordt gespeeld door de cruciale momenten voorafgaand aan de vorming van het individu.
Het geheugen is een onzichtbare en ondoordringbare structuur, ontoegankelijk zonder de hulpmiddelen van… de verbeelding die nuttig zijn voor de interpretatie van bepaalde gebeurtenissen, sensaties en emoties die verband houden met herinnering.
De rol van het geheugen in het heden wordt voortdurend beïnvloed door de emotionaliteit van de menselijke interpretatie van het heden.
We zijn niet altijd in staat om objectieve beelden op te roepen, maar het is gemakkelijker om de sporen te volgen die ons kunnen leiden naar de plek waar we, in dit heden, willen aankomen.
-
Ascent is de emotionele, spirituele en culturele ontwikkeling die plaatsvindt op dit moment, nu... in een kindertijd waar je geen herinnering aan hebt.
-
Dit werk, onderdeel van een onderzoek dat is ontwikkeld in andere acryl "Reminiscences", behandelt het thema van jeugdherinneringen, de rol die wordt gespeeld door de cruciale momenten voorafgaand aan de vorming van het individu.
Het geheugen is een onzichtbare en ondoordringbare structuur, ontoegankelijk zonder de hulpmiddelen van… de verbeelding die nuttig zijn voor de interpretatie van bepaalde gebeurtenissen, sensaties en emoties die verband houden met herinnering.
De rol van het geheugen in het heden wordt voortdurend beïnvloed door de emotionaliteit van de menselijke interpretatie van het heden.
We zijn niet altijd in staat om objectieve beelden op te roepen, maar het is gemakkelijker om de sporen te volgen die ons kunnen leiden naar de plek waar we, in dit heden, willen aankomen.
-
Ascent is de emotionele, spirituele en culturele ontwikkeling die plaatsvindt op dit moment, nu... in een kindertijd waar je geen herinnering aan hebt.
Luigi Notarnicola
Italië
Selectie van artiesten
-
Rijzende sterren
Ontdek onze rijzende sterren. Deze beginnende kunstenaars hebben de aandacht van de kunstwereld getrokken. Als u op zoek bent naar een veelbelovende investering, dan is deze selectie iets voor u!
Alle rijzende sterren bekijken
Referenties
- Ervaren Kunstenaar
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« De stof irriteert me. Ik maak grapjes over de vorm. »
Luigi Notarnicola is een kunstenaar uit Italië wiens werk internationaal is tentoongesteld. Zijn kunst is gepubliceerd in tijdschriften als Artribune, Quotidiano di Puglia en Itinerari nell'arte.
De werken van Notarnicola onderzoeken het beeldvlak als een dynamische ruimte waarin patroon, kleur en vorm op elkaar inwerken. De herhaalde markering is geen decoratief element, maar een structuur die het visuele veld organiseert, ritme introduceert en het kunstwerk construeert.
Door middel van heldere kleurvlakken en terugkerende modules wordt het oppervlak geactiveerd en ontstaat er een evenwichtszone tussen orde en variatie.
Binnen dit proces krijgt de taal van de kunstenaar vorm, een essentieel visueel systeem waarin het teken, herhaald en getransformeerd, steeds nieuwe configuraties genereert.
De beelden ontstaan zo als relatievelden, waar figuur en abstractie voortdurend met elkaar in dialoog blijven.
De werken van Notarnicola onderzoeken het beeldvlak als een dynamische ruimte waarin patroon, kleur en vorm op elkaar inwerken. De herhaalde markering is geen decoratief element, maar een structuur die het visuele veld organiseert, ritme introduceert en het kunstwerk construeert.
Door middel van heldere kleurvlakken en terugkerende modules wordt het oppervlak geactiveerd en ontstaat er een evenwichtszone tussen orde en variatie.
Binnen dit proces krijgt de taal van de kunstenaar vorm, een essentieel visueel systeem waarin het teken, herhaald en getransformeerd, steeds nieuwe configuraties genereert.
De beelden ontstaan zo als relatievelden, waar figuur en abstractie voortdurend met elkaar in dialoog blijven.
