Untitled
Olie op Canvas
16x12in
US$ 2.960
- Professionele wereldwijde levering, verzorgt door onze logistieke experts
- Verzendkosten, invoerrechten en belastingen zijn bij de prijs inbegrepen
- 30 dagen gratis retourneren (met uitzondering van op bestelling gemaakte artikelen)
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
- Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
- Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
- Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
- Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
- Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Lukas Moll
Duitsland
Gerelateerd collectie
Zwarte figuratie vandaag
16 stukken
Selectie van artiesten
- Deelnemer in groepstentoonstellingen
- Internationale Aanwezigheid
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Lukas Moll
Kunstwerk details
- Techniek : Olie op Hout
- Overige details : Kunstwerk op hout. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 11,8x11,8in
Over dit kunstwerk
Bij het maken van dit werk heb ik mijn ziel en zaligheid gelegd in het vastleggen van de diepte en complexiteit van menselijke emoties door middel van het spel van licht en schaduw. Elke penseelstreek in olieverf was erop gericht de rauwe, ongefilterde essentie van het onderwerp te onthullen en de intense blik te benadrukken die voorbij het doek lijkt te dringen. Dit kunstwerk is bedoeld om contemplatie op te roepen en een diepe, emotionele reactie…
op te roepen, waardoor het een waardevolle toevoeging is aan elke ruimte en deze verrijkt met een gevoel van leven en introspectie.
Lukas Moll
Duitsland
Referenties
- Deelnemer in groepstentoonstellingen
- Internationale Aanwezigheid
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Mijn kunst viert anders zijn, gewoon jezelf zijn. Verhalen van mensen die er graag bij willen horen. »
De Duitse kunstenaar Lukas Moll maakt figuratieve portretten van fictieve personages die thema's als identiteit, erbij horen en het gevoel van anders-zijn aankaarten – vaak vanuit een queer perspectief. Zijn melancholische werken ogen kwetsbaar en krachtig tegelijk en nodigen ons uit om ze aandachtig te bekijken.
Hij werkt al meer dan tien jaar als autodidactisch kunstenaar en exposeert zijn werken op kunstbeurzen en in gerenommeerde galerieën en musea. Zijn werken zijn te vinden in privécollecties in binnen- en buitenland.
Naast zijn artistieke werk zet hij zich in voor de zichtbaarheid van queers, bijvoorbeeld als oprichter van de online galerie "Queer Art Hub" voor queerkunstenaars en als presentator van de podcast Queer Art Talk. Lukas Moll streeft er in zijn kunst naar om emotionele diepgang te creëren en ruimtes te ontwerpen die raken.
Hij werkt al meer dan tien jaar als autodidactisch kunstenaar en exposeert zijn werken op kunstbeurzen en in gerenommeerde galerieën en musea. Zijn werken zijn te vinden in privécollecties in binnen- en buitenland.
Naast zijn artistieke werk zet hij zich in voor de zichtbaarheid van queers, bijvoorbeeld als oprichter van de online galerie "Queer Art Hub" voor queerkunstenaars en als presentator van de podcast Queer Art Talk. Lukas Moll streeft er in zijn kunst naar om emotionele diepgang te creëren en ruimtes te ontwerpen die raken.
