Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
39,4x27,6in
Over dit kunstwerk
Het werk "Ribona Patchwork" is een fantastische deconstructie van de regio Macerata: een doek waarop olieverf materiaal wordt en een brug slaat tussen de aarde en de droom. Het landschap negeert het traditionele perspectief en interpreteert de heuvels als stukjes van een landelijk mozaïek. In dit patroon zijn de rijen wijnranken in pure kleur aan elkaar genaaid en passen de velden in elkaar als een handgemaakte deken, waarbij elk fragment het verhaal… vertelt van zijn blootstelling aan de zon of een ander gewas.
Een kunstwerk over wijn maken lijkt misschien eenvoudig, maar de grens tussen emotie en het voor de hand liggende is dun. Daarom is Ribona-wijn de ziel van het schilderij: hij komt uit wijngaarden en heuvels die in vuur en vlam staan van kleur, verweven als verhalen die in de aarde geboren zijn voordat ze het glas bereiken. Dit is mijn visie. Het werk beeldt geen fysieke plek uit, maar een gevoel van verbondenheid; het is het verhaal van een land waar de horizon niet eindigt waar het oog stopt, maar de diepgewortelde identiteit van de regio Marche blijft vieren.
Maria Teresa Cristini is een schilder, beeldhouwer en digitale kunstenaar die alledaagse ervaringen omzet in kunstwerken. Hij maakt gebruik van olie- en digitale schildertechnieken en onderzoekt driedimensionaal schilderen met slechte materialen, waardoor dichte en levendige texturen ontstaan. Zijn werken, gekenmerkt door heldere kleuren en intens licht, weerspiegelen de rustige schoonheid van zijn geboorteland, de Marche, en brengen gevoelens van vrede en harmonie over. Maria beschouwt kunst als het enige communicatie- en introspectiemiddel dat haar wereld vertegenwoordigt.
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.