"The Still Queen "
Acryl, Spuitverf op Canvas
35x35in
US$ 1.130
- Professionele wereldwijde levering, verzorgt door onze logistieke experts
- Verzendkosten, invoerrechten en belastingen zijn bij de prijs inbegrepen
- 30 dagen gratis retourneren (met uitzondering van op bestelling gemaakte artikelen)
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
- Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
- Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
- Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
- Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
- Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Marina Karkonen
Zuid-Afrika
Selectie van artiesten
- Werken in opdracht
Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Marina Karkonen
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Bladgoud op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 29,9x40,2in
Over dit kunstwerk
Ik heb dit schilderij gemaakt als reflectie op oorsprong, keuze en het moment van ontwaken. Adam en Eva die de appel vasthouden symboliseren de overgang van onschuld naar bewustzijn, waar één enkele beslissing een diepe betekenis heeft. Door het gebruik van goud en licht wilde ik een gevoel van tijdloosheid en innerlijke energie aan dit verhaal toevoegen. Dit werk nodigt de kijker uit om na te denken over zijn of haar eigen keuzes en de momenten…
die bepalend zijn voor wie ze worden.
Marina Karkonen
Zuid-Afrika
Referenties
- Werken in opdracht
✨ “Door de ervaringen van het leven transformeren we... - elk moment vormt ons tot iets mooiers.” ✨
Marina K is een hedendaagse kunstenaar wiens werk licht, symboliek en emotie onderzoekt door middel van rijk getextureerde composities. Door abstractie te combineren met gestileerde stillevens creëert ze visueel opvallende, gelaagde werken.
Ze is opgeleid aan het Kunstinstituut van Milaan en combineert in haar werk moderne expressie met verfijnde techniek. Met name acrylverf, paletmes en bladgoud gebruikt ze om tastbare, lichtgevende oppervlakken te creëren.
Haar onderwerpen – appels, dieren en figuren – worden symbolen van transformatie, kracht en vernieuwing, vaak verrijkt met subtiele verwijzingen naar de mythologie. Het gebruik van goud brengt een gevoel van licht, waarde en tijdloosheid met zich mee.
Marina is geboren in Estland en woont in Zuid-Afrika. Ze brengt een interculturele gevoeligheid in haar werk en creëert stukken die zowel eigentijds als tijdloos aanvoelen.
Marina K is een hedendaagse kunstenaar wiens werk licht, symboliek en emotie onderzoekt door middel van rijk getextureerde composities. Door abstractie te combineren met gestileerde stillevens creëert ze visueel opvallende, gelaagde werken.
Ze is opgeleid aan het Kunstinstituut van Milaan en combineert in haar werk moderne expressie met verfijnde techniek. Met name acrylverf, paletmes en bladgoud gebruikt ze om tastbare, lichtgevende oppervlakken te creëren.
Haar onderwerpen – appels, dieren en figuren – worden symbolen van transformatie, kracht en vernieuwing, vaak verrijkt met subtiele verwijzingen naar de mythologie. Het gebruik van goud brengt een gevoel van licht, waarde en tijdloosheid met zich mee.
Marina is geboren in Estland en woont in Zuid-Afrika. Ze brengt een interculturele gevoeligheid in haar werk en creëert stukken die zowel eigentijds als tijdloos aanvoelen.
