Momenteel niet beschikbaar voor verkoopDit kunstwerk is momenteel gereserveerd (voor een klant of een expositie...).Ontvang een melding wanneer het weer beschikbaar is.
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! Wij nemen contact met u op als het kunstwerk weer beschikbaar is.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op hout. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
19,7x13,8in
Over dit kunstwerk
Bij het observeren van dit werk voel ik een diepe verbondenheid met het proces van groei en transformatie dat het concept **Oubaitori** vertegenwoordigt. Elke penseelstreek en textuur spreekt mij aan over individualiteit en het belang van het accepteren van je eigen ritme, zonder de druk om jezelf met anderen te vergelijken.
Het gebruik van intense rode tinten doet me denken aan de levendige bloei van de pruimenboom, de meest resistente boom, die… zelfs onder ongunstige omstandigheden groeit. Hier zie ik een metafoor voor hoe het, ondanks de omstandigheden, blijft bloeien en een unieke en krachtige vorm creëert. Door die rode streep die het doek doorkruist, voel ik de essentie van een vitale energie, een pad dat stevig maar ook zacht wordt getrokken.
De witte en blauwe ruimtes eromheen vertegenwoordigen voor mij het idee van de ‘vruchtbare leegte’, van de vrede en sereniteit die gepaard gaat met de wetenschap dat elk proces uniek is.
Marta Reina combineert gemengde technieken en acryl, sinds haar kindertijd ondergedompeld in de wereld van de kunst. Met spatels en diverse texturen roept zijn stijl emotionele abstractie op, waardoor de kijker wordt geleid naar diepe introspecties over de natuur en de menselijke conditie. Zijn werken stralen een introspectieve rust uit, die resoneert met de poëtische sereniteit van het binnenlandschap.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Marta Reina
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Marta Reina!
Volg Marta Reina om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk