Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op hout. Kunstwerk omlijst.
Afmetingen :
17,3x13,4in
Over dit kunstwerk
"Pietà 48/25" - Anatomie van moderne pijn
Het schilderij "Pietà 48/25" biedt een krachtige en intens kleurrijke herinterpretatie van het klassieke thema van de "Pietà", waarbij de traditionele religieuze iconografie wordt weggelaten om de universele essentie ervan te verkennen: pijn, acceptatie en verlies. De titel, die een getal bevat, verwijst naar de Palestijnse tragedie.
De stijl is geïnspireerd op het expressionisme, met textuurrijke penseelstreken… en gedurfde, onrealistische kleuren. Het contrast tussen het levenloze lichaam van de liggende figuur, geschilderd in bijna lijkbleke blauwgroene tinten, en de figuur die haar ondersteunt, gehuld in een donkerrode mantel, creëert een visuele spanning die het emotionele drama van de scène versterkt.
Het werk legt een moment van intense intimiteit en kwetsbaarheid vast, waarin de menselijke vorm vervormd en overdreven is om de expressie van innerlijke gemoedstoestand en pathos te benadrukken.
Ik heb een achtergrond in architectuur en beeldende kunst en werk met mediums zoals inkt, olieverf, aquarel, acrylverf, collage, modelleren en digitale tools. Mijn expressieve, psychologisch geladen stijl combineert figuratie met vervorming, waarbij ik intense penseelstreken, verzadigde kleuren en instinctieve gebaren gebruik om heilige en historische beelden te herinterpreteren vanuit een hedendaags perspectief. Mijn kunst bruist van emotie en straalt rauwe kwetsbaarheid en de complexe resonantie van schoonheid en ongemak uit – en nodigt kijkers uit om de fragiele, onopgeloste waarheden onder de oppervlakte te confronteren.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Massimo Cirrone
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Massimo Cirrone!
Volg Massimo Cirrone om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.