Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Olie op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 39,4x55,1in
Over dit kunstwerk
In dit werk heb ik de levendigheid en complexiteit van menselijke relaties vastgelegd met expressieve en pop-achtige elementen. De vloeiende, semi-abstracte figuren versmelten tot een dynamische energie die zowel kwetsbaar als krachtig overkomt. De levendige achtergrond versterkt de emotionele spanning en brengt met zijn intensiteit leven en beweging in elke ruimte waarin dit schilderij hangt.
Michael Kopplstätter
Oostenrijk
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Ervaren Kunstenaar
- Favorited by galleries
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Mijn kunstwerken zijn vol juxtaposities spanning, ontlading, stilte en intensiteit. »
De kunstwerken van de Oostenrijkse kunstenaar Michael Kopplstatter zijn emotioneel en sensueel.
Realistische en figuratieve weergaven van het vrouwelijk lichaam worden gecombineerd met abstracte elementen om de kwetsbaarheid van het bestaan vast te leggen.
Zijn artistieke carrière begon in New York.
Hij werd geboren in Oostenrijk en studeerde aanvankelijk architectuur voordat hij overstapte naar de mode.
Hij maakte carrière in de mode- en designindustrie voordat hij terugkeerde naar de schilderkunst.
Tegenwoordig heeft de kunstenaar zijn eigen, karakteristieke stijl ontwikkeld, waarbij hij werkt met gedeeltelijke vervagingen tussen statische en onscherpe oppervlakken.
Perceptie en vervorming smelten samen.
Verlangen, controle en verlies van controle vloeien samen.
De vervormde werkelijkheid lijkt wazig.
Zijn kunst is vertegenwoordigd in verschillende collecties en zijn werken zijn verschenen in verschillende internationale tijdschriften.
Realistische en figuratieve weergaven van het vrouwelijk lichaam worden gecombineerd met abstracte elementen om de kwetsbaarheid van het bestaan vast te leggen.
Zijn artistieke carrière begon in New York.
Hij werd geboren in Oostenrijk en studeerde aanvankelijk architectuur voordat hij overstapte naar de mode.
Hij maakte carrière in de mode- en designindustrie voordat hij terugkeerde naar de schilderkunst.
Tegenwoordig heeft de kunstenaar zijn eigen, karakteristieke stijl ontwikkeld, waarbij hij werkt met gedeeltelijke vervagingen tussen statische en onscherpe oppervlakken.
Perceptie en vervorming smelten samen.
Verlangen, controle en verlies van controle vloeien samen.
De vervormde werkelijkheid lijkt wazig.
Zijn kunst is vertegenwoordigd in verschillende collecties en zijn werken zijn verschenen in verschillende internationale tijdschriften.