Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Oost-Indische inkt op Papier
-
Omlijsten :
Andere ondersteuning
onder glas
Omlijst - Afmetingen : 15,7x11,8in
Over dit kunstwerk
Jarenlang is alles simpeler geworden. Penseelstreken over elkaar. Lagen. Rijen. Grote doeken vol penseelstreken. Ook kleine stukjes papier. De BRUSHSTROKES-schilderijen gaan over het daadwerkelijke gebaar van het schilderen, de penseelstreek zelf.
In mijn serie "Brushstroke (Gradients)" speel ik met het natuurlijke kleurverloop van inkt, van donker of verzadigd naar licht of waterig. De penseelstreken, die van boven naar beneden en dan weer terug… naar boven lopen, creëren kleurlandschappen met een ondefinieerbare diepte.
In mijn serie "Brushstroke (Gradients)" speel ik met het natuurlijke kleurverloop van inkt, van donker of verzadigd naar licht of waterig. De penseelstreken, die van boven naar beneden en dan weer terug… naar boven lopen, creëren kleurlandschappen met een ondefinieerbare diepte.
Michael Luther
Duitsland
Referenties
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
Ondanks de diversiteit aan expressievormen is het programma van mijn schilderkunst heel persoonlijk en heel eenvoudig: het centrale thema is het schilderen zelf. Het gaat om het proces, het experimenteren, het zoeken en ontdekken binnen het medium.
De ideeën en motieven komen voort uit mijn directe werkomgeving en vinden hun oorsprong in de dialoog met de materialen, het gereedschap en de studio. In die zin is er geen vast thema; het gaat om het specifieke beeldconcept en het energetische effect dat ik nastreef in de uitvoering ervan. Mijn doel is om beelden te creëren die de kijker direct via zijn zintuigen kan ervaren.
De laatste jaren heb ik mijn schilderkunst steeds verder vereenvoudigd. In mijn huidige werk verken ik de mogelijkheden van kleurovergangen, gelaagdheid, condensatie en sequenties, waarbij ik vaak speels werk met de eenvoudigste schilderkunstige handeling: de penseelstreek wordt het motief.
De ideeën en motieven komen voort uit mijn directe werkomgeving en vinden hun oorsprong in de dialoog met de materialen, het gereedschap en de studio. In die zin is er geen vast thema; het gaat om het specifieke beeldconcept en het energetische effect dat ik nastreef in de uitvoering ervan. Mijn doel is om beelden te creëren die de kijker direct via zijn zintuigen kan ervaren.
De laatste jaren heb ik mijn schilderkunst steeds verder vereenvoudigd. In mijn huidige werk verken ik de mogelijkheden van kleurovergangen, gelaagdheid, condensatie en sequenties, waarbij ik vaak speels werk met de eenvoudigste schilderkunstige handeling: de penseelstreek wordt het motief.