Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Goed nieuws! Deze kunstenaar werkt op commissie. Zijn kunnen een kunstwerk in opdracht voor u maken, geïnspireerd door wat u mooi vond in een voorgaand kunstwerk. U kiest de formaten en wij onderhandelen over de prijs!
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
27,6x19,7in
Over dit kunstwerk
De kunstenaar is geïnspireerd door een waargebeurd verhaal dat zich afspeelt in zijn geboortestad, hij presenteert ons een werk waarin de dood van een meisje wordt veroorzaakt door een verdwaalde kogel, het meisje speelde in haar huis en binnen een seconde gaat haar leven uit , De pijn van de moeder doet de kunstenaar nadenken om zich af te vragen of het lot van zo'n absurde dood ons door het leven wordt gepresenteerd om ons eraan te herinneren dat… we op doorreis zijn. Het werk wordt op een levendige manier gepresenteerd met veel kleur, waarbij de kunstenaar zich dat moment voorstelt waarop de moeder haar dochter in haar armen heeft en God vraagt... Waarom? Dat moment van pijn brengt de kunstenaar ertoe een werk te schilderen dat net zo vervelend en verschrikkelijk is als sterven door een verdwaalde kogel...
Het werk van Néstor Neyret richt zich op de menselijke figuur als emotioneel domein. Door middel van een hedendaagse figuratie, geworteld in het kubisme, fragmenteert de kunstenaar gezichten en lichamen om identiteit, kwetsbaarheid en de innerlijke spanning van het moderne individu te onderzoeken. Haar personages beschrijven geen handelingen; ze bewonen gemoedstoestanden. Wachten, verdriet, herinnering en verzet verschijnen als stille aanwezigheden. Het gezicht wordt een psychologische kaart en het lichaam een symbolische structuur waarin het intieme en het sociale naast elkaar bestaan. Fragmentatie beantwoordt niet aan een formele zoektocht, maar aan een existentiële conditie: het hedendaagse subject lijkt doorkruist te worden door onzichtbare krachten – emotionele, sociale en temporele – die hem vormgeven. De intense kleuren en scherpe contouren fungeren niet als versiering, maar als begrenzing en spanning. Elk kleurvlak definieert een emotie. Elke lijn bevat een spanning. Zijn werk construeert menselijke archetypen in plaats van individuele portretten.
Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Néstor Neyret
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Néstor Neyret!
Volg Néstor Neyret om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk