Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Olie op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 19,7x31,5in
Over dit kunstwerk
Vanitas is een genre van schilderkunst, stilleven, dat doet denken aan de vergankelijkheid van het leven, waarvan het verplichte kenmerk de menselijke schedel is.
De objecten op het schilderij hebben een allegorische betekenis:
De schedel herinnert aan de onvermijdelijkheid van de dood.
Bloemen zijn een symbool van liefde en seks.
Gedoofd vertrek van de kaars van de menselijke ziel.
Speelkaarten of dobbelstenen zijn een teken van een verkeerd… levensdoel.
De rookpijp is een symbool van vluchtige genoegens.
Carnaval-masker - een teken van onverantwoord plezier.
Glazen bol - een symbool van ijdelheid.
Zandloper en mechanische klok - de vergankelijkheid van de tijd.
Muziekinstrumenten, notities - een symbool van de kortstondige aard van het leven.
Bloemen kunnen op dezelfde manier worden geïnterpreteerd, en een geschilde citroen was, net als het leven, aantrekkelijk om naar te kijken, maar bitter van smaak.
Voor mij was het moeilijk om mijn bijdrage te leveren aan de collectie schilderijen van dit genre, die bloeide in de 16e en 17e eeuw.
De objecten op het schilderij hebben een allegorische betekenis:
De schedel herinnert aan de onvermijdelijkheid van de dood.
Bloemen zijn een symbool van liefde en seks.
Gedoofd vertrek van de kaars van de menselijke ziel.
Speelkaarten of dobbelstenen zijn een teken van een verkeerd… levensdoel.
De rookpijp is een symbool van vluchtige genoegens.
Carnaval-masker - een teken van onverantwoord plezier.
Glazen bol - een symbool van ijdelheid.
Zandloper en mechanische klok - de vergankelijkheid van de tijd.
Muziekinstrumenten, notities - een symbool van de kortstondige aard van het leven.
Bloemen kunnen op dezelfde manier worden geïnterpreteerd, en een geschilde citroen was, net als het leven, aantrekkelijk om naar te kijken, maar bitter van smaak.
Voor mij was het moeilijk om mijn bijdrage te leveren aan de collectie schilderijen van dit genre, die bloeide in de 16e en 17e eeuw.
Oleg Baulin
Tsjechië
Referenties
- Ervaren Kunstenaar
- Kunstbeurs Deelnemer
- Werken in opdracht
« Voor een kunstenaar is het nodig om te zoeken naar ongebruikelijke compositie-, textuur- en kleurrelaties in realistische onderwerpen en objecten van de wereld om ons heen. »
Oleg Baulin is een Tsjechische kunstenaar die geniet van de klassieke schilderkunst, namelijk academisch realisme. Door deze stijl drukt hij zijn emoties uit en brengt hij zijn stemming over op kijkers. De precieze contouren van objecten, het spel van licht en schaduw, evenals de rijkdom en verscheidenheid aan kleuren spelen allemaal een cruciale rol in zijn composities. Baulin's landschappen en stillevens zijn geschilderd met olieverf met een natuurlijke pigmentbasis op gespannen doek.