Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Olie op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Kunstwerk omlijst.
- Afmetingen : 39,4x39,4in
Over dit kunstwerk
Ik heb dit werk opgevat als een visie op een oeroude beschaving – een wereld die bestaat vóór de geschiedenis, maar die toch vreemd vertrouwd aanvoelt. In dit schilderij vormen architectuur, natuur en bewustzijn één enkel, verenigd organisme.
De centrale structuur functioneert als een gesloten systeem, waarin beweging geen duidelijk begin of einde heeft. Kruisende cirkelvormen creëren een continue stroom, alsof de compositie in zichzelf vouwt,… wat een niet-lineair tijdsbesef suggereert.
De vormen roepen flarden van herinneringen op: tempels, landschappen en symbolische structuren die voortkomen uit een collectief onbewuste.
Ik heb met olieverf op doek gewerkt en de compositie opgebouwd door middel van gelaagde geometrie en organische overgangen, waarbij ik controle en vloeiendheid in balans hield. Een palet van diepgroene en gedempte tinten roept een gevoel van oeroude stilte op.
Dit werk werd gepresenteerd tijdens een groepstentoonstelling in de Portal 11 Gallery in Kiev.
De centrale structuur functioneert als een gesloten systeem, waarin beweging geen duidelijk begin of einde heeft. Kruisende cirkelvormen creëren een continue stroom, alsof de compositie in zichzelf vouwt,… wat een niet-lineair tijdsbesef suggereert.
De vormen roepen flarden van herinneringen op: tempels, landschappen en symbolische structuren die voortkomen uit een collectief onbewuste.
Ik heb met olieverf op doek gewerkt en de compositie opgebouwd door middel van gelaagde geometrie en organische overgangen, waarbij ik controle en vloeiendheid in balans hield. Een palet van diepgroene en gedempte tinten roept een gevoel van oeroude stilte op.
Dit werk werd gepresenteerd tijdens een groepstentoonstelling in de Portal 11 Gallery in Kiev.
Philipp Kapustin
Oostenrijk
Referenties
- Werken in opdracht
De in Oekraïne geboren Philipp Kapustin, die een opleiding in monumentale schilderkunst volgde, combineert traditionele en digitale technieken. Zijn stijl, "neo-kubisme", verweeft analytisch kubisme, sacrale geometrie en visionaire symboliek, en creëert gestructureerde composities vol ritmische lagen en poëtische spanning. Via zijn werken gaat Kapustin een diepgaande wisselwerking aan tussen chaos en orde, waarbij hij de kijker betrekt in een dialoog met onzichtbare krachten en innerlijke weerstand en existentiële resonantie vastlegt.