Mini Americano Rosa
Hars, Objecten
6x4x6in
US$ 1.850
- Professionele wereldwijde levering, verzorgt door onze logistieke experts
- Verzendkosten, invoerrechten en belastingen zijn bij de prijs inbegrepen
- 30 dagen gratis retourneren (met uitzondering van op bestelling gemaakte artikelen)
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
- Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
- Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
- Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
- Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
- Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Renato Gosling
Brazilië
Selectie van artiesten
- Werken in opdracht
Andere kunstwerken door Renato Gosling
Kunstwerk details
- Techniek : Hars Met Standaard
- Omlijsten : Omlijst
- Afmetingen : Lengte: 2,4in, Hoogte: 3,5in, Breedte: 2,4in
- Editie : Alle edities zijn verkocht (2 / 2)
Over dit kunstwerk
Punta, 2020. Brons en hars. 9 × 16 × 16 cm
• Ondertekend
• Inclusief een echtheidscertificaat
• Reeds ingelijst in een transparante acryldoos
De wafel vindt zijn oorsprong in de middeleeuwen in het gebied dat nu België is en heeft diepe wortels in de Europese traditie. Aanvankelijk werd hij gebruikt bij religieuze ceremonies als hostie, gegraveerd met heilige afbeeldingen. De wafel werd gemaakt van een eenvoudig beslag van bloem en eieren,… geperst tussen ijzeren platen die de kenmerkende rasterstructuur creëerden, die doet denken aan een honingraat. Toen de wafel rond 1620 in Amerika arriveerde, verwierf hij bekendheid in de Amerikaanse cultuur, met name in het zuiden, waar de klassieke "Chicken & Waffles" knapperige gefrituurde kip combineert met de zoete zachtheid van de wafel – een verrassende en heerlijke smaakcombinatie. Tegenwoordig is de wafel een symbool van comfort en wordt hij vaak bij het ontbijt geserveerd met ahornsiroop of chocoladesaus, als symbool van gezellige familiemomenten.
• Ondertekend
• Inclusief een echtheidscertificaat
• Reeds ingelijst in een transparante acryldoos
De wafel vindt zijn oorsprong in de middeleeuwen in het gebied dat nu België is en heeft diepe wortels in de Europese traditie. Aanvankelijk werd hij gebruikt bij religieuze ceremonies als hostie, gegraveerd met heilige afbeeldingen. De wafel werd gemaakt van een eenvoudig beslag van bloem en eieren,… geperst tussen ijzeren platen die de kenmerkende rasterstructuur creëerden, die doet denken aan een honingraat. Toen de wafel rond 1620 in Amerika arriveerde, verwierf hij bekendheid in de Amerikaanse cultuur, met name in het zuiden, waar de klassieke "Chicken & Waffles" knapperige gefrituurde kip combineert met de zoete zachtheid van de wafel – een verrassende en heerlijke smaakcombinatie. Tegenwoordig is de wafel een symbool van comfort en wordt hij vaak bij het ontbijt geserveerd met ahornsiroop of chocoladesaus, als symbool van gezellige familiemomenten.
Renato Gosling
Brazilië
Referenties
- Werken in opdracht
Renato Gosling is een in São Paulo gevestigde beeldend kunstenaar die alledaagse subtiliteiten transformeert in werken vol herinnering, genegenheid en kritiek. Geboren in 1976, bouwt hij zijn praktijk op vanuit fragmenten van het alledaagse Braziliaanse leven, waarbij hij micronarratieven, zintuiglijke referenties en herinneringen aan de kindertijd gebruikt om te reflecteren op tijd, identiteit en cultuur. In een tijdperk van versnelling en informatieoverload bieden zijn werken een moment van rust – stille uitnodigingen tot contemplatie. Door alledaagse objecten en volkssymbolen toe te eigenen, richt hij de blik van de kijker op diepere lagen van de menselijke ervaring. Zijn beeldtaal herinterpreteert vaak bekende materialen – krijt, karton, schoolmeubilair – en transformeert ze tot poëtische reflecties op onderwijs, sociale structuren en collectief geheugen. Zijn solotentoonstelling The Truth About Nostalgia (2024) markeerde een keerpunt in zijn carrière, evenals groepstentoonstellingen en prijzen. Door technische precisie te combineren met poëtische gevoeligheid, creëert Gosling een affectieve archeologie waarin schoonheid schuilt in het alledaagse.
