Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Goed nieuws! Deze kunstenaar werkt op commissie. Zijn kunnen een kunstwerk in opdracht voor u maken, geïnspireerd door wat u mooi vond in een voorgaand kunstwerk. U kiest de formaten en wij onderhandelen over de prijs!
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
20,9x15,7in
Over dit kunstwerk
In dit opvallende olieverfschilderij onderzoek ik de kwetsbaarheid van de menselijke vorm door middel van een gedeconstrueerd profiel. Het scherpe contrast tussen de bleke, bijna doorschijnende huidtinten en de diepzwarte leegte van de achtergrond verwijdert alle afleidingen en laat alleen de rauwe essentie van een moment over. De penseelvoering is weloverwogen en richt zich op de subtiele texturen van het oor en de holle blik, waardoor een beklijvend… gevoel van aanwezigheid en afwezigheid ontstaat.
Geboren in 1976 en opgeleid aan de Bezalel Academie voor Kunst en Design, werk ik vanuit mijn studio in Tel Aviv, waar ik de kloof overbrug tussen klassiek vakmanschap en digitale innovatie. Mijn werk is een voortdurende dialoog tussen traditionele mediums – olieverf, houtskool en grafiet – en de allernieuwste werelden van digitale beweging en AI.
Met mijn kenmerkende 24/7 Painting Machine-concept combineer ik de fysieke intensiteit van ingewikkelde arceringen met een onophoudelijke digitale evolutie. Mijn werk legt iconen vast die zweven tussen angst, verlangen en vervreemding, en confronteert de kijker met rauwe, bezielde blikken die de gefragmenteerde menselijke conditie in ons hypertechnologische tijdperk weerspiegelen. Ik nodig je uit om mijn volledige portfolio te bekijken en mijn creatieve ontwikkeling op alle platforms te volgen:
Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Roi Pajursky
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Roi Pajursky!
Volg Roi Pajursky om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk