Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 31,5x23,6in
Over dit kunstwerk
Dit kunstwerk onderzoekt de spanning tussen wat we op het eerste gezicht zien en wat zich van dichtbij openbaart. Van veraf lijkt de hamerhaai een opvallende grafische vorm; dichterbij wordt hij een portaal naar een wereld vol personages, symbolen en microverhalen. Het verandert iets intimiderends in iets speels, nieuwsgierigs en levendigs.
Ik word aangetrokken door het contrast tussen een krachtig, eenvoudig silhouet en het ingewikkelde netwerk… van krabbels dat erin verborgen zit. Hier overlappen illustratie en schilderkunst elkaar op natuurlijke wijze – strakke lijnen, kleine wezens, dwalende ogen en wervelende patronen die allemaal in wisselwerking staan met de vorm van de haai. Sommige figuren verschijnen direct; andere onthullen zich langzaam, wat aanzet tot een langere, intiemere blik.
"Hammerhead Sharkadelic" is bedoeld om van veraf de aandacht te trekken en iedereen te belonen die de tijd neemt om de lagen te verkennen. Het is een uitnodiging om in een vorm te dwalen en een universum te ontdekken dat lijn voor lijn is opgebouwd.
Ik word aangetrokken door het contrast tussen een krachtig, eenvoudig silhouet en het ingewikkelde netwerk… van krabbels dat erin verborgen zit. Hier overlappen illustratie en schilderkunst elkaar op natuurlijke wijze – strakke lijnen, kleine wezens, dwalende ogen en wervelende patronen die allemaal in wisselwerking staan met de vorm van de haai. Sommige figuren verschijnen direct; andere onthullen zich langzaam, wat aanzet tot een langere, intiemere blik.
"Hammerhead Sharkadelic" is bedoeld om van veraf de aandacht te trekken en iedereen te belonen die de tijd neemt om de lagen te verkennen. Het is een uitnodiging om in een vorm te dwalen en een universum te ontdekken dat lijn voor lijn is opgebouwd.
Ronald Reichmann
Zwitserland
Referenties
- Werken in opdracht
Ik teken al sinds mijn kindertijd en schetste rotshuizen in Flintstone-stijl, gevuld met denkbeeldige levens. Mijn moeder moedigde me aan om een correspondentiecursus tekenen te volgen, en het afronden ervan bewees dat kunst in mijn leven hoorde.
Ik bleef tekenen tijdens mijn schooltijd, voegde overal humor aan toe en droomde ervan om mijn brood te verdienen met creatief bezig zijn. Mijn eigenzinnige dieren, aliens en monsters leidden uiteindelijk naar Zoo&co, waar mijn digitale illustraties levendige, draagbare kunst werden.
In 2023 begon ik met schilderen. Het werd al snel een therapeutische manier om te vertragen en innerlijke chaos om te zetten in kleur. Mijn doeken staan vol beweging en wezens, vaak met ogen die bewustzijn en verbinding symboliseren.
Ik verken nu Doodlelicious Art – vrolijk, verzadigd en vol georganiseerde wanorde. Ik heb geëxposeerd bij SwissArtExpo, Unicrea, Kunstsupermarkt en Eva's House, en er liggen nieuwe kansen in het verschiet.
Ik bleef tekenen tijdens mijn schooltijd, voegde overal humor aan toe en droomde ervan om mijn brood te verdienen met creatief bezig zijn. Mijn eigenzinnige dieren, aliens en monsters leidden uiteindelijk naar Zoo&co, waar mijn digitale illustraties levendige, draagbare kunst werden.
In 2023 begon ik met schilderen. Het werd al snel een therapeutische manier om te vertragen en innerlijke chaos om te zetten in kleur. Mijn doeken staan vol beweging en wezens, vaak met ogen die bewustzijn en verbinding symboliseren.
Ik verken nu Doodlelicious Art – vrolijk, verzadigd en vol georganiseerde wanorde. Ik heb geëxposeerd bij SwissArtExpo, Unicrea, Kunstsupermarkt en Eva's House, en er liggen nieuwe kansen in het verschiet.