Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op karton. Kunstwerk omlijst.
Afmetingen :
11,7x8,3in
Over dit kunstwerk
Geïnspireerd door reflecties over herinnering, creëerde ik dit werk om te onderzoeken hoe het verleden ons nooit helemaal loslaat – het blijft hangen, overlapt en geeft op subtiele wijze vorm aan het heden. In dit werk komen draad, verf en vorm samen om nostalgie en aanwezigheid tot één continuüm te weven. De twee vogels symboliseren – de ene in vlucht, die herinneringen belichaamt die naar het verleden zijn weggegleden, en de andere in rust, die… de directheid van het heden verankert. Een gestikte draad loopt tussen hen in, als symbool voor de fragiele maar blijvende verbinding met de tijd. De levendige rode kleuren dragen de warmte en intensiteit van ervaringen, terwijl de gelaagde groene en blauwe tinten het werk aarden in rust en een gevoel van voortdurende aanwezigheid.
Deze serie gaat niet alleen over wat we zien, maar ook over wat we in ons dragen - de onzichtbare banden van herinnering, liefde en tijd.
Shaiba Rajesh is een Indiase mixed-media kunstenaar wiens werk zich richt op herinnering, verbondenheid en de stille kracht die in het dagelijks leven schuilgaat. Door schilderkunst te combineren met handborduurwerk creëert ze gelaagde composities waarin draad zowel materiaal als metafoor is – en zo relaties, geleefde ervaringen en de onzichtbare banden die mensen door tijd en ruimte met elkaar verbinden, in kaart brengt. Geïnspireerd door de natuur en de verhalen van vrouwen, reflecteert haar werk op veerkracht, zorgzaamheid, verbondenheid en de manieren waarop persoonlijke en collectieve herinneringen worden doorgegeven. Bloemen, landschappen, water en menselijke figuren treden op als symbolen van groei, uithoudingsvermogen en transformatie, en nodigen de kijker uit in contemplatieve ruimtes waar het intieme universeel wordt. Shaiba werkt met acrylverf, aquarelverf en textieltechnieken en combineert hedendaagse schilderkunst met traditionele handwerktechnieken. In haar steeds veranderende oeuvre probeert ze de verbindingen te eren die ons leven vormgeven, de herinneringen die blijven voortleven.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Shaiba Rajesh
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Shaiba Rajesh!
Volg Shaiba Rajesh om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.