Kunstwerk details
- Techniek : Brons Zonder Standaard
- Afmetingen : Lengte: 5,9in, Hoogte: 11in, Breedte: 3,1in
- Editie : Alle edities zijn verkocht (30 / 30)
Over dit kunstwerk
Een bronzen torso van een man met een pittoreske donkergroene patina. Het bronzen beeld is gegoten met behulp van de verloren-wastechniek. Een vrouwelijk equivalent van deze torso is apart verkrijgbaar.
Een torso legt schoonheid vast, geïnspireerd door oude modellen. Tegelijkertijd rijst de vraag hoeveel vitaliteit en expressie er mogelijk is met lichaamstaal zonder de hulp van hoofd, handen, armen en benen. Door alleen aan een torso te werken,… kan het hele lichaam en de taal ervan worden vastgelegd, waardoor ik tot de kern van de lichamelijkheid kan doordringen.
In mijn sculptuur heb ik de krachtige energie en schoonheid van het menselijk lichaam in brons vastgelegd. Dit werk symboliseert doorzettingsvermogen en de eeuwige zoektocht naar persoonlijke kracht. De dynamische pose verkent de complexiteit van menselijke emoties.
Een torso legt schoonheid vast, geïnspireerd door oude modellen. Tegelijkertijd rijst de vraag hoeveel vitaliteit en expressie er mogelijk is met lichaamstaal zonder de hulp van hoofd, handen, armen en benen. Door alleen aan een torso te werken,… kan het hele lichaam en de taal ervan worden vastgelegd, waardoor ik tot de kern van de lichamelijkheid kan doordringen.
In mijn sculptuur heb ik de krachtige energie en schoonheid van het menselijk lichaam in brons vastgelegd. Dit werk symboliseert doorzettingsvermogen en de eeuwige zoektocht naar persoonlijke kracht. De dynamische pose verkent de complexiteit van menselijke emoties.
Stefanie von Quast
Duitsland
Referenties
- Ervaren Kunstenaar
- Prijswinnaar
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Wat het materiaal, de vorm of de aanpak ook is, één onderwerp blijft altijd voorop: de mens. »
Het pad van de Duitse schilder en beeldhouwster Stefanie von Quast leidde van haar studie schilderkunst en grafisch ontwerp naar een opleiding in beeldhouwkunst en bronsgieten. Ze gebruikt diverse technieken en materialen om naadloos over te schakelen tussen schilderkunst en beeldhouwkunst, met bijzondere aandacht voor kleur, tekening en oppervlaktetextuur. De focus ligt op de mens vanuit een uniek, positief perspectief. Lichaamstaal en houding weerspiegelen intuïtief de dynamiek van interpersoonlijke relaties.
Al enkele jaren schildert ze met gemengde technieken op dunne stenen platen, waarbij ze de natuurlijke nerf van de steen laat overvloeien in de beschildering. Dit is een volgende stap in de richting van de versmelting van schilderkunst en beeldhouwkunst. In haar sculpturen zorgen speciale technieken voor een harmonieuze combinatie van steen en brons.
Ze werkt al meer dan 30 jaar als freelance kunstenaar en neemt regelmatig deel aan tentoonstellingen, kunstbeurzen en talloze opdrachten.
Al enkele jaren schildert ze met gemengde technieken op dunne stenen platen, waarbij ze de natuurlijke nerf van de steen laat overvloeien in de beschildering. Dit is een volgende stap in de richting van de versmelting van schilderkunst en beeldhouwkunst. In haar sculpturen zorgen speciale technieken voor een harmonieuze combinatie van steen en brons.
Ze werkt al meer dan 30 jaar als freelance kunstenaar en neemt regelmatig deel aan tentoonstellingen, kunstbeurzen en talloze opdrachten.