Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Goed nieuws! Deze kunstenaar werkt op commissie. Zijn kunnen een kunstwerk in opdracht voor u maken, geïnspireerd door wat u mooi vond in een voorgaand kunstwerk. U kiest de formaten en wij onderhandelen over de prijs!
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
27,6x19,7in
Over dit kunstwerk
De kunstenaar, opgesloten in zijn atelier tijdens de lange lockdown, gaf uiting aan zijn woede en lijden voor de lopende wereldtragedie, en aan zijn verlangen om zichzelf uit te drukken en tot de mensheid te spreken met zijn kunst, die nu meer dan nooit een vitale behoefte wordt . Zo ontstond het werk "Covid". Op het doek is waarschijnlijk een gigantisch virus afgebeeld dat begint te versplinteren, te breken, om de compactheid die kenmerkend is voor… zijn cirkelvormige, spinnenwebstructuur te verminderen: het is een nu kwetsbaar virus dat bezwijkt onder de ontwrichtende werking van wimpers van kleur, typisch voor "Deconstructie . conceptueel ", de picturale stijl van de kunstenaar. De gekleurde wimpers die het virus troffen vertegenwoordigen de extreme wil van de mens om het te vernietigen, het zo snel mogelijk te vernietigen, terug te keren om elkaar te omhelzen, om een gelukkig leven te leiden. Het werk moet worden beschouwd als een "teken" voor toekomstige generaties, zodat ze deze verscheurde gelijktijdigheid niet vergeten!
« Mijn kunst is een spiegel van de hedendaagse mens: hoe dieper men kijkt, hoe meer bewustzijn wordt aangewakkerd. Hier komt schoonheid vandaan. »
Stefano Di Loreto is een bekroonde schilder en beeldhouwer gevestigd in Italië wiens werken zijn tentoongesteld op prestigieuze kunstevenementen in het hele land, zoals de 57e Internationale Kunsttentoonstelling La Biennale di Venezia in 2017, evenals in de Verenigde Arabische Emiraten, de Verenigde Staten, het Verenigd Koninkrijk, Frankrijk en Nederland. Di Loreto gebruikt zijn kunst als een hulpmiddel om het bewustzijn in de samenleving te vergroten over kwesties zoals klimaatnoodtoestand, vervuiling, globalisering, maar ook om de menselijke ziel te stimuleren tot een meer innerlijke en diepgaande reflectie op tijd, bewustzijn en ethiek van de hedendaagse mens. Hij heeft een unieke en herkenbare stijl gecreëerd die hij "Conceptuele Deconstructie" noemde.
Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Stefano Di Loreto
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Stefano Di Loreto!
Volg Stefano Di Loreto om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk