Momenteel niet beschikbaar voor verkoopDit kunstwerk is momenteel gereserveerd (voor een klant of een expositie...).Ontvang een melding wanneer het weer beschikbaar is.
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! Wij nemen contact met u op als het kunstwerk weer beschikbaar is.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op houten raamwerk. Kunstwerk omlijst.
Afmetingen :
15,7x15,7in
Over dit kunstwerk
Dit werk is een conceptuele partituur voor twee zielen – een interventie voor zelflocatie in een dubbel bestaan, een impuls voor voortdurende conversatie en de reactivering van het geheugen.
In de kern functioneert het kunstwerk als een dialooggenerator, waarin het koppel ritmisch vragen en antwoorden uitwisselt. De intimiteit van het gesproken antwoord wordt omgezet in een universele gebarentaal: symbolen worden de gecodeerde essentie van de ervaring.…
Mijn rol als kunstenaar is die van katalytische co-creatie. Ik vertaal deze symbolische antwoorden naar een visuele manifestatie – waarbij ik het primaire werk aanvul met genuanceerde kleuren en de subtiele details van de onderliggende communicatie.
Het resultaat is absoluut uniek: elk werk dat op deze manier ontstaat, is de directe, onvervalste essentie van de makers. Er zijn geen duplicaten, want het is een artefact van de relatie zelf.
Het is tijd voor een pauze. Er worden in 2026 geen nieuwe werken meer verwacht. Kunst is veel dingen, maar niet alles. Voor mij laat de waarde van kunst zich niet meten in vaste categorieën. Kunst bezit een onvergelijkbare, diepgaande en authentieke waarde. Ik wil dat mijn werk voor iedereen toegankelijk is. Kunst moet inspireren, de geest verkwikken en ons helpen de complexiteit van het leven bewuster te waarderen – dit vormt de basis van mijn werk. Mijn artistieke reis begon in de turbulente jaren tachtig met de rauwe kracht van graffiti. Na verloop van tijd ontdekte ik de vrije, veelzijdige vormen van abstracte schilderkunst. Mijn schilderijen ontstaan vanuit de psychologische impact van levendige kleuren en een diepe verbondenheid met menselijke verhalen. Ik versmelt deze elementen tot werken die uitnodigen tot innerlijke reflectie. Elk schilderij ontvouwt een visueel verhaal. Mijn kunst is meer dan vaardigheid; het is mijn authentieke expressie.
Teken in en krijg 10% korting op uw eerste bestelling
De meest recente werken, speciale selecties, exclusieve opties.
Volg Steffen Zehrfeld
Laat hier uw e-mailadres achter voor een exclusieve kijk op de nieuwste kunstwerken door Steffen Zehrfeld!
Volg Steffen Zehrfeld om exclusieve updates op nieuwe creaties te ontvangen!
Hoe prijzen kunstenaars hun producten?
De mate van blootstelling
(lokaal, nationaal of internationaal)
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk