Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op hout. Kunstwerk omlijst.
Afmetingen :
46,5x31,5in
Over dit kunstwerk
Dit kunstwerk begon met een spiegel die ik op straat vond: gebroken, versleten, maar vreemd genoeg prachtig. In plaats van schade zag ik een verhaal dat zich nog moest ontvouwen. Ik nam de spiegel mee naar huis en transformeerde hem tot een reflectie over identiteit en transformatie.
In het midden is een jonge vrouw vastgelegd op het moment dat ze een masker afdoet. Om haar heen zweven vele andere maskers, die de rollen symboliseren die we gedurende… ons leven aannemen, de identiteiten die we voor de maatschappij, voor anderen en soms zelfs voor onszelf neerzetten. Het afdoen van het masker staat voor de moed om weer in contact te komen met je ware zelf.
De breuken in de spiegel zijn opzettelijk behouden gebleven. Geïnspireerd door de Japanse filosofie van Kintsugi heb ik de gebroken openingen gevuld met goud, waarmee ik imperfectie en heling vier. Gouden vlinders komen uit deze scheuren tevoorschijn en symboliseren transformatie, wedergeboorte en de schoonheid die kan ontstaan uit wat ooit gebroken was.
Stephanie Künzli Ycaza, geboren in Ecuador, is een schilder en fotograaf met een levenslange toewijding aan kunst. Ze gebruikt olie- en acrylverf op doek, vaak aangevuld met gemengde media-elementen, in een stijl van hyperrealistische elementen en emotionele, abstracte texturen. Haar levendige kleuren en fijne details zorgen voor composities die zowel krachtig als intiem zijn. Künzli Ycaza brengt met haar werk de universele kracht van emoties over en nodigt uit tot reflectie op thema's als moed en vrijheid.
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.