Convergence Study No. 1
Acryl op Canvas
11x14in
US$ 730
Inlijsten
Make your artwork stand out
- Professionele wereldwijde levering, verzorgt door onze logistieke experts
- Verzendkosten, invoerrechten en belastingen zijn bij de prijs inbegrepen
- 30 dagen gratis retourneren (met uitzondering van op bestelling gemaakte artikelen)
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
- Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
- Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
- Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
- Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
- Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Susan Reiss
Verenigde Staten
Selectie van artiesten
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Susan Reiss
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op vaste ondersteuning. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 12x12in
Over dit kunstwerk
The Circle Collective is een voortdurende verkenning van ritme, kleur en gelaagde vormen. Wat begon als een losse verwijzing naar bloemen, is uitgegroeid tot een meer autonome beeldtaal, waarin cirkels functioneren als pulsen, expansies en convergenties in plaats van als figuratieve vormen. Elk werk wordt gemaakt zonder traditionele penselen; in plaats daarvan gebruik ik gevonden voorwerpen en huishoudelijke gereedschappen om verf aan te brengen…
met tactiele, instinctieve gebaren die subtiele reliëfs en een gevoel van beweging over het oppervlak creëren.
De serie onderzoekt hoe herhaalde vormen van betekenis kunnen veranderen door variatie – hoe dichtheid, afstand en chromatisch contrast eenvoudige ringen kunnen transformeren in energievelden. Het kleurenpalet balanceert vaak warme en koele tinten, waardoor de werken zowel levendig als aards, expressief en toch samenhangend aanvoelen.
Naarmate Circle Collective zich verder ontwikkelt, vervaagt de verwijzing naar bloemen steeds meer en maakt plaats voor een hedendaagse abstractie die geworteld is in beweging, tastbaarheid en emotionele resonantie.
De serie onderzoekt hoe herhaalde vormen van betekenis kunnen veranderen door variatie – hoe dichtheid, afstand en chromatisch contrast eenvoudige ringen kunnen transformeren in energievelden. Het kleurenpalet balanceert vaak warme en koele tinten, waardoor de werken zowel levendig als aards, expressief en toch samenhangend aanvoelen.
Naarmate Circle Collective zich verder ontwikkelt, vervaagt de verwijzing naar bloemen steeds meer en maakt plaats voor een hedendaagse abstractie die geworteld is in beweging, tastbaarheid en emotionele resonantie.
Susan Reiss
Verenigde Staten
Referenties
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
Susan is een in Californië gevestigde kunstenares wiens werk wordt gedreven door een ongeremde toewijding aan kleur, als energie, emotie en taal. Haar schilderijen bruisen van levendige kleurenpaletten van roze, oranje, rood, aqua en helder wit, en vormen expressieve abstracties die zowel uitbundig als diep persoonlijk aanvoelen.
Ze bouwt haar composities op zonder penselen, maar gebruikt in plaats daarvan gevonden voorwerpen in ritmische, cirkelvormige en sculpturale texturen die de grens tussen spontaniteit en intentie doen vervagen. Haar oppervlakken stralen beweging uit – gebaren die levendig aanvoelen.
Susan lijdt aan chronische zenuwpijn en schildert daarom in een liggende positie, dicht bij het papier, waarbij ze zich laat leiden door haar intuïtie en het ritme van elke penseelstreek. Deze nabijheid creëert rauwe, instinctieve gebaren die emotioneel eerlijk zijn. Wat als een beperking kan worden gezien, wordt haar handelsmerk: een methode die kwetsbaarheid en directheid combineert. Haar kunst balanceert kracht en zachtheid, structuur en openheid – een dualiteit die haar eigen levenservaring weerspiegelt.
Ze bouwt haar composities op zonder penselen, maar gebruikt in plaats daarvan gevonden voorwerpen in ritmische, cirkelvormige en sculpturale texturen die de grens tussen spontaniteit en intentie doen vervagen. Haar oppervlakken stralen beweging uit – gebaren die levendig aanvoelen.
Susan lijdt aan chronische zenuwpijn en schildert daarom in een liggende positie, dicht bij het papier, waarbij ze zich laat leiden door haar intuïtie en het ritme van elke penseelstreek. Deze nabijheid creëert rauwe, instinctieve gebaren die emotioneel eerlijk zijn. Wat als een beperking kan worden gezien, wordt haar handelsmerk: een methode die kwetsbaarheid en directheid combineert. Haar kunst balanceert kracht en zachtheid, structuur en openheid – een dualiteit die haar eigen levenservaring weerspiegelt.
Susan Reiss
The Circle Collective
US$ 600
