Bent u verliefd op dit kunstwerk dat al is verkocht?
Goed nieuws! Deze kunstenaar werkt op commissie. Zijn kunnen een kunstwerk in opdracht voor u maken, geïnspireerd door wat u mooi vond in een voorgaand kunstwerk. U kiest de formaten en wij onderhandelen over de prijs!
Ontzettend bedankt voor uw interesse!
Uw bericht is succesvol verzonden! We nemen snel contact met u op.
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Overige details :
Kunstwerk op hout. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
Afmetingen :
39,4x39,4in
Over dit kunstwerk
Dit werk, geschilderd tijdens mijn eerste jaren van meditatiebeoefening, is ontstaan uit een directe ervaring van verruimd bewustzijn. Wat ik in diepe stilte zag, vond zijn weg naar het doek – de kosmos onthulde zich niet als verre leegte, maar als levende aanwezigheid. Elke penseelstreek werd een verslag van inzicht: we zijn geen afzonderlijke waarnemers van het universum, maar het universum dat zichzelf observeert. Het hier vastgelegde sterrenlicht… is hetzelfde bewustzijn dat door onze ogen kijkt, hetzelfde bewustzijn dat door elk deeltje van het bestaan ademt. Dit schilderij behoort tot een transformatieve periode waarin kunst en meditatie samensmolten, toen ik voor het eerst begreep dat het schilderen van de kosmos gelijk stond aan het schilderen van de oneindige aard van ons eigen bestaan.
Susana Mazzarino is een transdisciplinaire kunstenaar met 37 jaar ervaring in het verkennen van licht als bewustzijn. Ze won twee speciale prijzen tijdens de 20e editie van de Arte Laguna Prize en haar werk is opgenomen in 13 institutionele collecties verspreid over vier continenten. Als internationaal ontwerper heeft ze 25 jaar lang meer dan 50 collecties gepresenteerd in Shanghai, Parijs, New York, Milaan, Londen en Madrid – verspreid over meer dan 20 landen en erkend door WGSN. Ze is PhD-kandidaat in de beeldende kunst en doet onderzoek naar bewustzijnstransformatie door middel van op licht gebaseerde digitale kunst. Ze creëert meditatieve werken vanuit een op zonne-energie aangedreven studio in Alicante met behulp van een iPad Pro, waarmee ze museumwaardige giclée-afdrukken op canvas produceert in zeer beperkte oplages van 3+AP. Bevestigde tentoonstellingen: MAMAM Brazilië (2026), Contemporary Venice (2025), MEAM Barcelona (2026), Carrousel du Louvre Parijs (2026). Erkenning: Certificaat van de Luxembourg Art Prize, Bronzen Award Camelback Gallery, Tweede plaats NYC4PA, Featured Artist TERAVARNA. Haar werk functioneert als visuele koans die verruimde bewustzijnstoestanden overbrengen door middel van digitale lichtkracht.
De prijsklasse op de markttrends en vergelijkbare achtergrond
De belangrijkste recente verwezenlijkingen
(een prijs, een residentie, een publicatie, een solotentoonstelling in een gerenommeerde galerie of kunstbeurs, een samenwerking met een bekend merk, enz...)
Het productiejaar
(jonge of rijpe realisatie)
De certificaten
zoals I-CAC voor Frankrijk of AKOUN voor internationaal
De meesterlijke stijl, de "offerte"
(als ze bekend zijn voor een specifieke stijl of als ze een nieuwe periode uitproberen)
De materialen, uitvoering of tijd van productie
De technieken, ondersteuning en afmeting van het stuk